中國紫禁城室內樂團和新西蘭室內樂團等合影

　　音樂會以塔比亞﹒斯奎爾（Tabea Squire）作曲的《嵌合體》第二和第四樂段開始，主要樂器為小提琴、揚琴和琵琶。這部作品名稱源自一種由多個動物形象構成的神秘動物，由四段二重奏組成，每個樂段均利用中西樂器合作演奏，通過中西樂器所能演奏出的不同聲音，產生一種美妙的音效。第二段由小提琴和揚琴演奏表現了尋覓、近乎浪漫的律動，兩種樂器之間的唱和，恰似兩個人在結伴旅行。第四段由小提琴和琵琶演奏出那種賦予激情和欣賞性的樂曲，特別是小提琴和琵琶的演奏中相互模彷對方的音調和音色，讓觀眾感受到一種和而不同，異曲同工之妙。

　　第二首曲子由畢業於新西蘭惠靈頓維多利亞大學、研習吉他與作曲的新西蘭作曲家戴倫﹒拉爾德裡（Dylan Lardelli）創作的《靜謐﹒聽琴》，主要由新西蘭室內樂團的弦樂四重奏和中國的揚琴、中阮、古箏和笙演奏。按照戴倫﹒拉爾德裡的原意，樂曲旨在試圖理解中國樂器音色世界的神秘、精妙。作品採用散音、泛音和按音手法探尋中國樂器理念與動能，通過7種樂器的交互演奏，挖掘中國琴的內涵。如《嵌合體》一樣，《靜謐﹒聽琴》的創作得到了創意新西蘭的資助。

　　音樂會上半場的另一個高潮則是由鄒航創作的、由全體藝術家演奏的《十變五化》，曲子意在表現自然界萬物的永久變化定律。十變亦即展現演繹的不同狀態，即獨奏與合奏的獨立性與共融性，詮釋對中西樂器頗富距離色彩的點點滴滴，再現中國哲學的陰陽理念。而五化則源自中國的五行，作品的五個段落均基於五行的理念，將五個典型的音樂元素，即吹、拉、彈、打、唱巧妙地融合在作品中，試圖以一種與眾不同的角度和觀點來感知中華文化的精髓。

　　上半場的最後一首樂曲是中國部分觀眾熟悉的、由70歲的新西蘭著名作曲家杰克﹒博迪（Jack Body）創作的《舂米歌》。舂米是景頗族的傳統習俗，博迪先生利用與中國長久的友好關系，深入研究中國樂器的特色和豐富多彩的地域音樂文化，實地選取在昆明錄制兩位景頗婦女舂米之聲及其於1985年在貴陽和成都錄制的三段勞動的聲音，如船工號子聲和彈棉花聲作為背景音樂，通過新西蘭室內樂的四重奏和中國樂器再現了景頗族舂米的熱火朝天的情景。中西不同的樂器演奏所發出的聲音融匯在一起，形成了一首激情四溢的勞動之聲，充分再現了舂米、纖夫和彈棉花這些社會底層貧苦民眾的生活，體現了一種人文精神。按照杰克﹒博迪的說法，他一直對於勞動與音樂之間的關系深感興趣，也在不斷地進行探索，《舂米歌》是其這一探索的有益嘗試。中新演奏家運用手中的樂器，將每件樂器的性能發揮到極致，其完美的演繹，令現場近800名觀眾贊嘆不已。

　　中場休息後，舞台上架起了一台三角鋼琴，由作曲家高平創作並親自演奏的《四不像》開啟了音樂會下半場。樂曲的構思緣起於四不像的麋鹿，但在作品中摒棄了四不像的麋鹿，轉而將主題集中到既非歐洲、西方、中國或亞洲，又非全然是藝術音樂或民謠，而隻是鋼琴與中國傳統樂器的結合。高平的演奏與常規演奏完全不同，在演奏中時不時用自己的雙掌擊拍著自己的雙腿，時而用手擊拍著琴譜架，發出金屬般的聲音，時而又自己高聲哼唱，令人拍案稱奇。

中新藝術家們演出結束後合影

　　具有中國古典韻味的《元曲小唱》是高平的父親高為杰創作的。作品受唐詩、宋詞和元曲的啟發，採用傳統中國樂曲的方式並加以創新，通過肖瑪的男高音演唱，弦樂四重奏和中國彈撥樂器的演奏，向聽眾們詮釋了一對戀人從轟轟烈烈的熱戀到如泣如訴的失戀過程的故事。

　　音樂會的壓軸曲目是邁克爾﹒諾裡斯（Michael Norris）和大衛﹒唐尼斯（David Downess）共同創作的《五行》。通過五行的哲學理念，表達了能量轉換的流動、物換星移、相生、相克，以中國傳統樂器和新西蘭弦樂四重奏的演奏，配之以視頻，給人以耳目一新之感，也將觀眾的情緒推向了音樂會的最高潮。

　　這次音樂會樂曲的報幕採用了多媒體方式，在舞台幕布上展現書法家用毛筆書寫每首樂曲的中文標題，令人耳目一新。正如新華社記者報道的那樣，音樂會的曲目“精彩紛呈”，無論是西方交響樂團邀請中國一兩位琵琶或二胡演奏家的演出，還是中西樂器、中西演奏家聯袂演出的音樂會，此次中新室內樂團藝術家的精彩合作演出，成為中華文化“走出去”的一個良好典范。

　　在演出結束的酒會上，藝術總監瑪嘉札發表了熱情洋溢的致辭。在對新西蘭藝術節、創意新西蘭、中國駐新西蘭使館、駐奧克蘭總領館、中國音樂學院、孔子學院等表示感謝之後，瑪嘉札表示，和中國音樂學院音樂家的聯袂演出是一次有益並且富有成效的嘗試，深化了中新文化交流的意義。這次合作不僅突破了中西器樂的限制，更超越了藝術的國界，拉近了兩國人民的心靈距離。中國音樂學院院長趙塔裡木、指揮劉舜、團長楊靖等也分別在酒會上致辭表示，中新兩國藝術家將繼續努力，為中新文化交流做出有益的貢獻，並希望將中新室內樂團的合作推向世界。

　　紫禁城室內樂團由10多位中國音樂學院的優秀教師組成。自2005年前後以“卿梅靖月”為班底而將“東方快車”駛向美國、新西蘭等地巡演以來，2008年組建的紫禁城室內樂團不斷探尋與國外同行的交流與合作，在國際舞台表現活躍。經過兩國音樂機構和音樂家的努力，於2012年下半年正式啟動“紫禁城故事”創排計劃。2013年12月，“紫禁城故事”在北京中山音樂堂首演大獲轟動。在奧克蘭的演出是兩國音樂家2014年合作的最後一場。兩國作曲家杰克﹒博迪、Tabea Squire、Dylan Lardelli、高為杰、鄒航和高平均出席了音樂會。