上海適應人民群眾日益多元、多樣、多變的文化需求趨勢，立足建設現代化國際大都市對構建演藝大市場的要求，認真貫徹文化部《關於促進民營文藝表演團體發展的若干意見》，以建立一流的民營演藝業態、一流的民營演藝環境、一流的民營演藝隊伍、一流的民營演藝資源集聚地和成果體驗地為目標，採取六項舉措，探索上海民營文藝表演團體發展的新辦法新路徑，推動上海民營文藝表演團體生存條件得到顯著改善，整體實力不斷增強，體量規模日益擴大，在上海、長三角乃至全國的影響力明顯提升。 
    一、政策引領。開展上海民營文藝表演團體發展頂層設計、前瞻規劃、結構調整、布局優化和規模、資源等戰略統籌，組織對重點民營院團發展現狀、瓶頸問題、發展趨勢及對策調研分析，設立每年500萬元《上海市民營文藝表演團體專項扶持資金》，對在劇目創作展演、赴外演出交流等方面取得突出成績的民營文藝表演團體給予相應獎勵，提供200場購買場地補貼支持。推動全市17個區縣從規劃、政策和投入層面加大對區域民營文藝表演團體支持力度，促進上海民營文藝表演團體實現跨越式發展。據統計，目前上海共有注冊的民營文藝表演團體122家，五年間增加33.8%，演出場次年均9000場，增加27.8%，佔全市文藝表演團體總數從四年前的58.4%提高到81.4%。同時，引導民營文藝表演團體把演出的重點放在社區、農村和學校，近兩年每年送戲到農村達1500多場，觀眾近200萬人次。 
    二、創作扶持。充分利用政府的資源集聚優勢，支持民營文藝表演團體的重點劇目尤其是原創經典劇目的創作。組織上海市演出行業協會、上海市劇本創作中心舉行主題創作座談會，邀請滬上著名戲劇專家幫助徐匯燕萍京劇團對新劇目《道觀情緣》和《黃道婆傳奇》進行加工修改，對勤怡滬劇團傳統劇目《龍鳳花燭》進行整理改編以及對現代戲《家園的春天》進行創排策劃，對勤苑滬劇團的新劇目《雷雨後》與小韋伯劇團新的現實題材兒童劇進行創排輔導。重點幫助一些擁有市場潛力的民營院團進行整體策劃、創意和包裝。2007年成立的馨舞坊藝術團依托政府的創作資源，以傳承民族風格、擁抱時尚為宗旨，每年都有原創劇目出品，其代表作有《水袖擊鼓》《干坤鼓﹒鼓墨前沿》等。2009年入駐楊浦大劇院的金海岸文化發展公司，走運營模式創新、演藝內容出新的路子，贏得了市場份額，500個座位每天上座率90%左右。 
    三、品牌打造。建立上海民營文藝表演團體品牌發展與支持體系，開展民營演藝品牌品種與樣式創新設計，加強重點民營文藝表演團體品牌元素的注入與融合，注重民營演藝品牌主體的市場培育，構建民營演藝品牌的市場需求對接與調控系統，加大對國內外民營表演一流團隊的引進力度，創新中小民營表演團體做大做強推動和引導機制，民營演藝機構的品牌發展意識明顯增強，品牌演藝效應日益釋放。在文化部舉辦的首屆全國民營藝術院團優秀劇目表演中，著名越劇演員蕭雅主演的原創古裝越劇《狀元未了情》入選晉京，成為整個展演壓軸大戲，李長春、劉雲山、劉延東等中央領導親臨觀看並高度贊揚該劇編得好、有新意。現代人劇社秉承品牌立社之路，其《家庭恩怨記》曾入選文化部百年話劇經典劇目展演。園林實景版《牡丹亭》是張軍昆曲藝術中心成立後的第一台大戲，這台別開生面的演出成為世博會園區外指定的文化展演劇目之一，5個月間連演60場，很多外國元首、貴賓和文化名人都慕名前來觀看，成為上海知名的演藝品牌。 
    四、平台支撐。堅持民營文藝表演團體服務百姓文化需求、服務上海“四個中心”和上海國際文化大都市建設的目標導向，構建有利於民營文藝表演團體做大規模、集約資源、共同發展的演藝活動平台、互動促進平台、錯位競爭平台和展示、展演平台。其中，連續兩年在新落成的上海星舞台主辦上海優秀民營文藝表演團體展演，現代人劇社的話劇《捕鼠器》、金星舞蹈團的現代舞《海上探戈》、小韋伯文化發展公司的音樂童話劇《小蝌蚪找媽媽》等18台全市民營表演團體的優秀劇目先後登台亮相，在觀眾中引起了熱烈反響。同時，熱情為民營文藝演藝界知名人士創設和提供各種上升機遇，其中昆曲中心的領軍人物張軍被授予“聯合國教科文組織和平藝術家”稱號、徐匯燕萍京劇團的主要演員周燕萍被評為上海市三八紅旗手、小韋伯文化公司的帶頭人申俊磐和金星舞蹈團主要演員汪濤擔任了市青聯委員，勤怡滬劇團的團長王勤被評為市“三下鄉”先進個人，該團還被評為“全國服務農民服務基層文化建設工作”先進集體。 
    五、市場培育。堅持瞄准國際、國內兩個市場，政府主導、市場調節兩手同抓，著力培育一批外向型、內生型的骨干民營文藝表演團體，打造上海民營演藝“航空母艦”。在每年上海赴國外和港澳台地區演出交流中，堅持民營文藝表演團體優先計劃、優先安排、優先保障，為民營文藝表演團體拓寬廣闊發展空間。在政府的支持和引導下，金星舞蹈團不失時機地抓住國際市場，這兩年多次赴歐美商演，每次都滿載而歸，年演出720場，在上海專業演藝團體中遙遙領先。東絳州鼓樂團先後赴香港、澳門、新加坡、馬來西亞、日本、美國、英國和韓國演出，其富有民族特色的鼓樂藝術震撼了國外舞台。虹影魔幻藝術團把魔術、舞蹈和故事揉為一體的大型綜藝劇目，多次巡演於英、法、德等歐洲國家，深受外國觀眾歡迎。星光雜技團以驚險動人的表演開拓國際市場，每年都有幾個月在國外演出，先後到過馬來西亞、泰國、日本、印度、德國、奧地利和南非，在當地引發觀賞熱潮。清一色由藝術院校畢業生創辦的小韋伯兒童音樂劇團，堅持走產銷一體化創新之路，8年來演出了3000余場，票房收入1200萬元，每台戲都實現了營利。由外省市青年舞蹈演員組成的陽光舞蹈團咬住市場不放鬆，贏得了市場份額和聲譽，北京奧運會期間，他們參加了上海8台晚會的舞蹈節目。 
    六、環境營造。立足政府的行業管理和服務職能，在依法行政框架下，著力為民營文藝表演團體發展營造良好生態環境和寬鬆發展環境。開展對民營文藝表演團體發展監管、考核和評估，制訂《上海市民營文藝表演團體發展績效評估辦法》，建立和完善全市民營表演團體發展行業數據統計分析跟蹤體系，組織對民營文藝表演團體法人和有關骨干的法律法規和業務知識培訓，設立民營文藝表演團體演藝優秀獎、創新獎、原創劇目貢獻獎、演出貢獻獎、文化旅游貢獻獎和展演參演獎等評比，從深入農村、服務基層、劇目獲獎、市場開拓、規范管理五個方面，對30余家優秀民營文藝表演團體給予了重點獎勵、補貼和扶持。營造上海民營文藝表演團體人才高地環境，在更為寬鬆的政策環境的吸引下，昆劇的張軍、越劇的蕭雅、現代舞的金星、爵士舞的楊揚、音樂作曲的沈傳薪等一批在各自領域有建樹、有聲望的領軍人物、優秀演員相繼集聚到民營旗下，使上海民營文藝表演團體的藝術種類、隊伍結構和人員素質發生了引人注目的變化，為上海民營文藝表演團體在新形勢下不斷出戲、出人才、出精品奠定了良好的基礎。（來源：上海市文化廣播影視管理局）