苗族小伙吹起蘆笙表達豐收的喜悅

 壯族的插秧舞

中國文化報記者陳曦 攝

　　“有個地方叫歌海，飛出山歌一排排﹔草在歌中長，花在歌中開﹔情從歌裡出，愛從歌裡來﹔八桂風謠春常在，歌飛千年情滿懷。”3月21日晚，全國少數民族非物質文化遺產項目調演廣西壯族自治區專場——“八桂風謠”，在首都天橋劇場拉開帷幕。本次演出共展示了廣西7個世居少數民族的10個國家級和6個自治區級非物質文化遺產項目，其中有些表演都是第一次登上首都舞台。為了盡顯原生態藝術的魅力，參加演出的120多位演員中，40％以上是當地的農民和漁民。

　　整台晚會以人為核心，以人的出生、成長、情愛、勞作、歸天等場景為框架，採用原生態的表現形式，原汁原味地呈現了廣西少數民族的獨特風情與文化風貌。

　　演出一開始，舞台上就出現一幅巨大的“花山岩畫”彷制品。岩畫是2000多年前，廣西壯族先民駱越人畫在岩石上的歷史圖像。其中出現最多的形象就是被奉為神靈的“螞蟲另”（壯族人對青蛙的俗稱）。在接下來的舞蹈裡，一群小伙子匍匐在地上模彷螞蟲另的動作，表達對神靈的敬畏。此外，環江毛南族自治縣毛南肥套中的儺面舞蹈、馬山縣的壯族三聲部民歌、龍州縣的天琴表演等，都借助文化的力量讓觀眾神游了廣西。

　  三聲部的民歌

　　廣西共有12個少數民族，多民族的特點讓這次調演有了一個中心，即不以某個民族的“非遺”展示為重點，要盡可能多地闡釋各民族的文化，特別是人口較少民族的傳統文化。“八桂風謠”共表現了壯、瑤、苗、侗、京、毛南、仫佬7個少數民族的非物質文化遺產風採，體現了廣西民族文化的多樣性。

　　晚會以“八桂風謠”命名，突出了以民歌為主的特點。“以歌求愛”是廣西各少數民族特有的習俗。姑娘小伙談情說愛、互訴衷腸，不能講話，隻能唱歌。“瑤族蝴蝶歌”曲調採用一主一從、一唱一和的同聲二重唱形式，曲調清麗、婉轉悠揚、詞句優美、令人難忘。“壯族的三聲部民歌”歷史悠久，出現於唐代，盛行於明清時期，被譽為民族音樂的活化石。婉轉的歌聲，唱出了要出嫁的女兒對母親的眷戀和不舍。同時，該民歌的出現，推翻了西方學者有關“中國音樂沒有多聲部民歌”的論斷。

　　“那坡縣的劉德華”

　　廣西的非物質文化遺產保護工作近幾年取得了顯著的成績。目前已列入自治區級非物質文化遺產名錄的項目共有58個，其中布洛陀、劉三姐歌謠、侗族大歌等28個項目已入選國家級非物質文化遺產名錄。

　　參加此次演出的羅景超是國家級“非遺”項目那坡壯族民歌的代表性傳承人，在當地有“那坡縣的劉德華”之稱。為了能讓那坡壯族民歌更好地傳承下去，在文化部門的大力支持下，羅景超開辦了民歌學習班，每年兩期，學員由18歲到25歲的社會人員組成，結業是以比賽的形式來完成。由於參加補習班還有相應的補助，所以大家積極性都非常高。課余時間，學員們還和羅老師一起制作山歌光碟，搜集山歌資料，希望山歌能更好地保留下來。

　　“獨弦琴”是京族民間樂器中最具特色的代表，因獨有一根弦而得名，音量雖小，卻可以彈奏出復雜的樂曲。蘇春發是京族獨弦琴的自治區級傳承人。他從事個體經營工作，但自從2008年被評為傳承人以後，就很少照顧自己的生意了，把精力都放在了獨弦琴上。他經常參加演出和一些傳承活動，最多的時候一天有四五場演出。目前，他正免費教一些孩子學獨弦琴，希望這些孩子將來能成為獨弦琴的民間傳人。

　　“凌雲七十二巫調音樂”是壯族的原生態音樂，並入選廣西壯族自治區非物質文化遺產名錄。該音樂形式發源於宋朝的廣西泗城府，即今天的凌雲縣泗城鎮一帶，主要是巫婆在做法事時演唱，一般為女聲獨唱，用壯語演唱。黃蘭芬是最後一個能把七十二巫調音樂完整唱下來的人，目前擔任凌雲縣文化館館長。黃蘭芬不無遺憾地說：“後繼乏人，這是我這輩子最放心不下的事情。”經過20多年的努力，她完成了專著《凌雲泗城壯族巫調》，為七十二巫調音樂留下了寶貴的文字資料。她表示，以後還會錄制光碟，讓這一財富更好地保留下來。

　　“為了達到最佳演出效果，演出中使用的燈光、音響、道具，都是從廣西運過來的。”看到演出如此成功，廣西壯族自治區非物質文化遺產保護中心主任班華勤激動地說，結束在北京的演出後，這台節目還要在廣西進行巡回演出，並希望今後這台節目能成為對外文化交流的一個品牌。他說，