為開掘戲曲的市場潛力與發展空間，建立青年戲曲人才展示平台、青年戲曲觀眾培育平台、全國戲曲合作交流平台，12月1日至6日，首屆“戲曲﹒呼吸”上海小劇場戲曲節在滬成功舉辦。來自上海、北京、泉州、台北等城市的6台7場演出引發觀眾、媒體與專家的觀劇熱潮與熱烈討論。 
    一、准確定位，引起社會各界廣泛關注 
    本屆小劇場戲曲節於今年3月正式發布劇目征集消息，共收到來自全國9個省、市和地區的32個報名作品，涵蓋12個戲曲劇種。最終，北京京劇院的小劇場京劇《碾玉觀音》、上海昆劇團的實驗昆曲《夫的人》、上海越劇院的越劇小戲《情殤馬嵬》、福建省梨園戲實驗劇團的梨園戲《御碑亭》、台灣國光劇團的新概念戲曲《青春謝幕》和上海京劇院的新編京劇《十兩金》等6台劇目入圍展演。 
    展演期間，一批青年創作、演出人才引人矚目。為打破戲曲行業“論資排輩”的陳規，戲曲節申報第一條要求即為參演團隊主創平均年齡必須低於45歲。在此次入圍的劇目中，青年團隊的涌現令人眼前一亮，如《碾玉觀音》劇組多數演職人員為90後，《夫的人》劇組啟用青年導演俞鰻文、青年演員羅晨雪、譚笑挑梁，《御碑亭》劇組明星演員陣容襯托85後編劇張婧婧。《十兩金》劇組出現了三個反串：資深宣傳主管高源擔任編劇，著名坤生演員王佩瑜擔任制作人，著名丑角演員嚴慶谷擔任導演，讓人看到青年人才的無限潛力。 
    戲曲節在青年觀眾中取得了良好反響。初步統計顯示，觀眾群體中，超過80%的人群年齡在35歲以下，50%的觀眾是第一次觀看戲曲演出，多數觀眾具備大專以上學歷，從事金融、行政、文化等各領域工作，符合主辦方鎖定的新觀眾群體。 
    首屆上海小劇場戲曲節引發本市主流媒體的高度關注。首演當日，解放日報、文匯報刊發大版面重要報道介紹展演劇目。之後，文匯報以“一日一報”的形式，連續刊發頭版及文化版重要報道，如《創新劇目探索戲曲更多可能》、《讓小劇場成為戲曲傳播“暖渠道”》等報道，引發社會關注。其他如東方財經頻道《632觀察》欄目、藝術人文頻道《今晚》欄目都對小劇場戲曲節相關主創開設專題訪談。東方早報、新民晚報、東廣新聞台、上海電視台等傳統媒體刊發播送熱點報道，再經過數十家網絡媒體的大量轉載，獲得了極高的點擊率。 
    二、公開公正，評估體系保障藝術質量 
    本屆小劇場戲曲節自策劃開始就建立起一套公開公正的評估體系，真正保障戲曲節的藝術質量。劇目申報放低門檻，申報不限劇種、不限題材、不限創作進度，更不限申報者為國有或民營戲曲院團、劇組團隊、個人等。具備權威性、專業性的戲曲界專家和視野廣、觀念新的文化類資深媒體人組成藝術委員會，進行封閉式評審工作，最終投票選出入圍名單。展演期間，藝委會還施行“跟蹤觀摩”策略，有效監督每場演出的藝術質量及演出反響。 
    全部演出結束後，小劇場戲曲節還召開了“戲曲的呼吸與躍動——聚焦小劇場戲曲的困境與突圍”主旨論壇，不同領域的專家與青年戲曲人才面對面，進一步總結首屆上海小劇場戲曲節的成功經驗和不足之處。專家高度肯定本屆小劇場戲曲節的辦節模式，對上海戲曲藝術中心為青年戲曲工作者搭建平台、鼓勵探索和創新的嘗試表示贊賞。 
    三、促進造血，探索科學有效資助模式 
    為真正激發青年戲曲從業者的創造力，上海小劇場戲曲節從設立之初，就制定了經費資助與市場運作相互配合的科學資助模式，設立三條原則：不設獎項不發獎金，以展演交流的形式促進更多創意作品對話與交流﹔不用演出費買斷演出，以票房分成的模式鼓勵創作團隊參與宣傳營銷﹔不搞演出面子工程，以隻賣票不贈票的方法激活觀眾市場的關注熱情。 
    小劇場戲曲節在開幕前一月，就取得優異的票房成績。此次演出票價統一分為200元、120元、60元三檔，每場座位在200座至300座之間。7場演出總票房收入12萬元，平均每場票房收入1.7萬元以上。善於宣傳營銷、懂得市場運作的部分劇目，都早早售罄，為其他劇目做出榜樣，更促使後者在壓力之下提升自身宣傳營銷能力建設。 
    對入圍展演的院團，戲曲節給予每人每天100元的生活補貼，並進行票房分成，外地院團還酌情給予交通、住宿補貼。對於委約劇目，主辦方根據其申報的劇目規模、舞美方案、演出陣容等多方面實際情況進行分析，最終得出資助金額數目。 
    首屆上海小劇場戲曲節的成功舉辦，是向探索戲曲發展之路邁出的積極一步。今後，上海小劇場戲曲節計劃於每年冬季定期推出，力圖真正成為一個能夠為社會源源不斷提供新人才、新作品的戲曲孵化基地。(來源：上海市文化廣播影視管理局)