“肩背花样箱、手摇花样鼓，咚，咚-咚-响，卖花样……”一首沉浸在我孩时记忆中的童谣，也正是昔日雕花艺人走街串巷、进村入户卖花样的真实写照。

　　我出生在湖汊交错的鄂州市华容镇杨田村，紧挨着长江，地势低洼，旧时久雨而涝，有“水袋子”之称。每当涨水季节来临，乡民们不得不背井离乡，四处流浪，靠卖艺谋生，于是师带徒、父传子，杨田村“花样窝”的名声不胫而走。

　　我从小目睹了祖辈们身背花样箱、风餐露宿、游走江湖，数月难归的情景。因为，花样是一家人的“米袋子”，儿女身上的花布衣。卖花样对他们而言，很大程度上意味着岁月的历练和谋生的艰辛。直到解放以后，各家各户有田地种粮食了，他们不用再外出奔波，但在农闲时出售雕剪花样，依然可以为家里多挣一点“活泛钱”。

　　花样是用于衣服、鞋帽、枕头、帐沿等丝织装饰物品上的绣花底样，深受农村大娘媳妇们的喜欢。我耳濡目染，也喜爱上了花样子流畅的线条和自然的构图，尤其各式花样中充满温情的吉祥寓意和文字，无论是憨态可掬的虎形围涎花、“同鞋到老”的喜鞋花、“鹿鹤同春”的寿鞋花，还是“渔樵耕读”的枕头花、风情万种的扣带花，都在向我诉说着父辈们对美好生活的憧憬和祈盼。

　　如今，鄂州雕花剪纸与孝感、仙桃的雕花剪纸一起，作为中国民间剪纸代表的一支，列入联合国教科文组织颁布的“人类口头与非物质文化遗产名录”。我的伯父夏玉庭老人（2014年去世），作为鄂州雕花剪纸的省级传承人，得到了越来越多人的尊重。在他们的影响下，我也成为了一名剪纸市级传承人，与我的父辈们一起，见证了中国民间剪纸发展的历程。

　　这一次，我有幸成为中国非物质文化遗产传承人群试点培训班（剪纸）的一员，来到了位于武汉的中南民族大学，昔日的雕花匠也坐进了高等学府的课堂，圆了我和我的祖辈们不敢奢想的梦。

　　我从课堂上了解到，在中国这片土地上，涌现出许许多多像我的祖辈们一样的民间剪纸艺人。库淑兰就是其中最杰出的一位，她被称为中国的剪花娘子，并被联合国教科文组织授予“杰出中国民间大师”称号，其作品被美国、德国、英国等多个国家博物馆收藏。

　　几天的学习和交流，我认识了更多的同行，增长了见识，扩大了视野，也更加坚定了传承和发展剪纸的信心。我有理由相信，古老的剪纸艺术，将在我们的手中，焕发出新的生机和光彩。