1月20日，“丹青贺岁·回家过年——中国当代山东籍著名画家作品展(2017)”在山东美术馆启幕。展览展出周韶华、杨先让、张重庆等36位知名山东籍画家的逾200幅作品，涵盖国画、油画、版画3个门类。美术领域众多本籍名家汇聚山东，历史上并不多见。山东美术馆负责人介绍，展览既是画家向家乡人民汇报从艺多年艺术成果的机会，又为研究山东美术史留下了宝贵的资料，也为省内外艺术家提供了交流学习的平台。享受国务院特殊津贴的86岁老艺术家张重庆自豪地说：“同事们听说我被家乡美术馆邀请回家过年，羡慕得不得了。”在画展举办期间，记者采访了部分画家，就山东美术如何更好地发展倾听了他们的意见。

　　脚踏实地 取长补短

　　文艺创作有“高原”缺“高峰”的论点，得到山东籍画家的认同，并给出了自己的建议。

　　解放军艺术学院美术系中国画教研室主任任惠中认为，山东美术文化底蕴深厚，群众基础好，画家群体众多，但有“高原”缺“高峰”。山东本土艺术家应融合南北画派所长，坚持向传统学习，不断增强自身文化底蕴。

　　清华大学美术学院绘画系教授王玉良认为，艺术家应更多关注自己的内心世界，尊重内心的真实感受，不忘从艺初心，回归艺术的原点，不在市场经济大潮中迷失方向。

　　中国艺术研究院博士生导师姜宝林建议，应加强山东籍画家与本地画家的沟通交流，相互切磋借鉴、取长补短，形成合力，共同推动山东美术事业的繁荣发展。

　　中国艺术研究院艺术创作指导委员会副主任赵建成认为，山东美术应在当代性的构建上步子再大一点，站得再高一点，视野再宽阔一点，在深厚的文化基础上实现全新的发展。

　　中国艺术研究院创作中心研究员尹毅认为，山东若想在美术方面取得更大发展，需要开放与科学并重。要以开放心态，增进交流，摆脱束缚，创新进取。同时，艺术是自由的，但对艺术的认知必须是科学的，必须尊重科学规律。山东美术事业需要在开放的基础上，融入科学发展的理念，脚踏实地地向前发展。

　　强调美育 扩大影响

　　近年来，国家系列政策文件都对公共文化设施发挥美育作用做出明确规定。山东籍名家在采访中也表示，希望山东美术馆在美育方面发挥更大作用。

　　张重庆说：“凤栖于梧。”有了梧桐树，就不怕没有金凤凰飞来。而今，山东美术馆已是全国一流的展览展示场馆，未来一定会有更多更好的展览在这里展出。

　　刘曦林说，“我们希望与家乡的画友一起交流画艺，共商艺术规律，为把山东建成美术强省而劳作。待从‘高原’走向‘高峰’、登上艺术的南天门时，同声高唱‘会当凌绝顶，一览众山小’!”刘曦林认为，现在是美术馆发展最好的时代。山东美术馆应加强学术研究力度，把历史资料研究透、研究好，同时进一步征集作品，扩充美术史料，将山东美术从古至今的发展面貌和文脉展示给全国人民。

　　曾在美术馆工作多年的杨越、于承佑也表示，山东美术馆不仅是展览展示场所，更是山东对外辐射的窗口，代表了山东文化的价值取向。因此，在办展理念、展览层次等方面，应加强对全国、国际的辐射力度，致力于成为在全国、全世界成为有影响力的美术馆。

　　中国人民大学教授闫平认为，山东美术馆应系统地收藏整理山东籍艺术家的作品，使山东美术成为中国美术史更为重要的组成部分。

　　解放军艺术学院美术系教授崔开玺、中国国家画院专职创作员胡应康则认为，美术馆需要重视公民审美教育，特别是儿童美育的培养工作，形成全民基本的审美意识和审美共识。

　　与时俱进 勇于尝试

　　青年美术创作人才是山东美术未来发展的希望，山东籍画家也一直关心、关注着青年人的成长。采访期间，画家们结合自身多年创作、教育教学经历，为青年人提出了中肯的建议。

　　清华大学美术学院教授杜大恺表示，这是艺术家生存最好的时代，他对年轻人的未来充满期待。希望年轻人与时代同步，创造性地发挥自己的才能，推进中国艺术的发展，改变有“高原”缺“高峰”的现状。

　　中国人民大学艺术学院教授王克举说，希望广大青年人能够沉下心来做美术研究，把绘画作为一个毕生的事业来研究，而不仅仅视为成功的工具，深入进去一定会有收获。

　　尹毅认为，青年人要有一股冲劲儿，以更开放、更创新、更包容的精神，站在前辈的肩膀上，为山东当代艺术事业的发展做出前人所没有的贡献。

　　中国国家画院创研部副主任杨越也以自身学习铜版画过程为例，鼓励年轻人勇于尝试未知领域。

　　中国艺术研究院中国油画院副院长徐青峰在为展览撰写的前言中写道：“山东人，不能仅限于目前在山东工作的人，只要祖籍是山东，那么他从小的家庭教育必定是山东传统的文化教育，在文化概念上是属于山东人的。”

　　山东美术馆负责人表示，“丹青贺岁·回家过年——中国当代山东籍著名画家作品展”必将成为山东籍画家和故乡链接的纽带，成为山东美术事业发展的推动力，成为山东本土画家对外交流的平台。