走进山东省淄博市五音戏剧院，五音戏名家吕凤琴正与青年演员打磨传统经典剧目《赵美蓉观灯》片段，2月9日，她们将赴河南参加首届稀有剧种互联网公益晚会。与此同时，为了迎接2018年的文化惠民演出，剧院演职人员也都在悉心准备。
参加山东地方戏曲剧种代表性剧目展演、首届晋冀鲁豫传统戏剧展演，创排戏曲微电影《拐磨子》，持续推进戏曲进校园活动……细数刚过去的一年，淄博市五音戏剧院院长马光舜用了“忙碌”一词。
近年来，加大精品创作、推动剧种研究、拓展传播途径、夯实民间基础、进行数字化保护记录，淄博市五音戏剧院形成了“五位一体”的五音戏保护传承模式，为剧种发展带来新气象。
创研结合，“两条腿”不偏废 闷头唱戏、不问家底，总演老戏，新作品尤其是精品匮乏，此种情况在基层戏曲院团十分普遍。为破解这一局面，淄博市五音戏剧院坚持创作、科研相结合，既盘活了一系列传统资源，又为剧目创作带来活力。
作为肘鼓子声腔的一支(西路)，五音戏与柳腔、茂腔、扽腔等剧种属于同一个声腔体系，有《赵美蓉观灯》《站花墙》等许多共有剧目。立足地方戏振兴和传承，从传统剧目或古典故事中取材，是近年来淄博市五音戏剧院剧目创作的一个特点。国家艺术基金资助剧目《紫凤》便是依托传统戏《换魂记》再度创作，通过把土地爷偷改勾魂令牌、判官主持正义、“换魂”“还魂”等传统架构与现实元素结合，凸显公平、正义等当代内涵。
“淄博是蒲松龄的故乡，聊斋故事已融入风土民情，深受群众欢迎。剧院已连续创作系列‘聊斋戏’8部，包括来源于《聊斋志异》的传统戏《墙头记》《姊妹易嫁》及新编戏《云翠仙》等。”马光舜介绍，根据《聊斋志异》中的《珊瑚》故事，目前，该院正进行新剧目打造。
在激活传统、发掘创作源泉的同时，淄博市五音戏剧院还加强理论研究，为剧种后续发展提供更多可能。2016年，剧院与山东理工大学戏曲文艺研究所签署《传承与发展五音戏科研合作协议》，启动“齐文化视阈下五音戏的传承与发展”研究，就五音戏的发展流变、地域文化特征及语言、音乐特色等进行系统考察。此外，《非物质文化遗产记录档案·五音戏》《五音戏传统剧本精选集》等专著也已结集出版。
活态传承+静态展示，筑牢发展根基
“历史上，淄博境内流布的剧种很多，有人们熟悉的吕剧、京剧、五音戏，也有已经消亡的转转调等。就目前发展较好的剧种来说，依然面临不同情况的危机。”淄博市五音戏剧院副院长毕金奎坦言，鉴于传统艺术传承的迫切性，2014年起，剧院启动实施五音戏艺术文献、演出音视频数字化及数据库建设。“数据库收录了自上世纪30年代至今，历代五音戏艺术家的舞台演出及教学、传习活动，亦可为后续创作研究提供遵循。”毕金奎说。
整理家底的同时积极亮出家底，进一步拉近了五音戏与大众的距离。2017年12月，山东首家现当代戏曲名人专题纪念馆——鲜樱桃纪念馆开馆。通过艺术家捐赠、剧院收购、影印复制等形式，该馆收集展出五音戏泰斗鲜樱桃的戏装、唱片、书画、影像等实物300余件，其中大多数展品是首次对外公布。“通过常设展览，有助于人们了解鲜樱桃戏比天大的精神，也为更多观众认识五音戏提供了方便。”淄博市文广新局局长周茂松说。
开展抢救性记录的同时，夯实五音戏传承发展的民间基础也被摆上显要位置。前不久，在淄博市高新区实验小学，一堂五音戏参与式体验课吸引了孩子们的眼球。“五音戏为什么叫肘鼓子戏”“五音戏怎么发声”……面对这些问题，演员们热心示范，耐心解答。
马光舜介绍，从2009年起，淄博市五音戏剧院启动五音戏进校园工程，由名家指导编写《淄博市中小学美育资源系列·走进五音戏》校本教材，每年进校园辅导几十场。此外，剧院还联合中国戏曲学院、青岛大学等高校建立大学生社会实践基地，拓展五音戏进校园的途径。
跨界探索，剧种传播多样化
不囿于传统、不盲目创新，但理念要紧跟时代，这是淄博市五音戏剧院演职人员的共识。近年来，借助跨界交流融合，剧院积极拓展五音戏的传播途径，带动了不同剧种间的交流与学习。
《拐磨子》是一出五音戏传统戏，展现一对小夫妻在推磨、烧火、压豆腐的忙碌中说唱逗乐的质朴情趣。以此为素材，淄博市五音戏剧院以戏曲微电影手段再创作，借助“戏中戏”的形式把现实人物(兰花和钢子小两口)和戏中人物(磨豆腐的夫妻)巧妙编织，展示了当代戏曲人的生存境遇与艺术追求。2017年11月，该片获第二届中国戏曲微电影大赛“最佳戏曲微电影奖”。“通过新媒体手段开通一条让更多观众了解中华文化的通道，让传统经典重放异彩，是我们进行跨界探索的初衷。”演员路萌说。
近年来，淄博市五音戏剧院还采取“以院带团”的形式，与民间剧团形成合力，进一步扩大剧种知名度，提升淄博“齐文化”影响力。2017年10月，该院帮助淄博市聊斋俚曲剧团完成《少年夫妻老来伴》创作，该剧参加第五届淄博市新创作小戏优秀剧目调演并获一等奖。日前，双方已经启动新编俚曲戏大戏《般阳桥》创排，进一步推进“以院带团”模式探索。