來源於：中國產經新聞網

　　2014年，我國出台了多個文化產業相關扶持政策，范圍之廣、數量之多、密集程度之高、扶持力度之大前所未有，這表明國家對文化產業發展極為重視，正加速推動文化產業發展成為支柱性產業，實現經濟結構優化升級。

　　文化產業在經濟新常態下將面臨怎樣的挑戰和機遇?本報記者獨家採訪了中國傳媒大學經濟與管理學院副院長、區域經濟研究院常務副院長謝倫燦教授。

　　記者：請您談談文化與產業是什麼關系？文化產業作為經濟的重要組成部分，新常態下面臨的困難有哪些？

　　謝倫燦：文化與產業相互滲透是當今世界經濟活動的突出特點。這種滲透不僅表現為產業中文化含量的增加、文化活動的商業化,也表現為形成了特殊地位的文化產業,而且它們在大都市經濟中所佔的比重越來越大。我國正處在社會轉型的重要歷史轉折時期。經濟的高速發展向我們提出了文化發展以至整個社會綜合協調發展的嚴峻課題。單純追求短期經濟效益,忽視文化的全面發展,必將給我國社會發展造成嚴重的“生態失衡”,使其喪失持續高速發展的內在動力。

　　經濟新常態下，文化產業作為經濟的一部分，所面臨的困難一是文化資源被盜用現象嚴重﹔例如，中國文化元素被好萊塢電影轉化為吸金利器、中國的端午節被韓國搶先以“江陵端午祭”申報聯合國教科文組織世界非物質文化遺產、真假曹操墓等。在這些現象背後，暴露的是我們對於文化資源價值認識的不足、保護開發力度的不夠，缺乏對自身擁有的豐富的文化資源的深入挖掘與品牌建設。

　　另外，目前文化資產尤其是文化無形資產的評估、交易體系不健全，文化企業資產轉換成金融機構認可的可貸款抵押資產十分困難，面臨著融資瓶頸﹔創新是文化產業發展的最根本驅動力，以美國為代表的一批國家和地區都擁有自己的創新中心，並擁有行之有效的鼓勵創新的機制，以創意創新帶動整體產業發展，我國在這方面仍面臨很多挑戰。隨著我國文化產業的發展，我國文化產業的從業人員亟須專業性的創意與管理人才已是不爭的事實。文化產業的競爭歸根到底是人才的競爭，是智慧的競爭。隻有擁有源源不斷的文化產業專業人才，我國的文化產業才能找到自身發展的方向，而不是去依附於其他。這對於我國文化產業的人才培養任用機制甚至是國家的教育體系都是一個巨大的挑戰。

　　關於新舊文化產業融合的問題也是文化產業發展的一大難點。當前以互聯網企業為代表的新興文化產業的發展正呈蓬勃發展之勢，傳統文化產業與新興文化產業絕對不是水火不容的關系，而是一脈相承。比如，湖南衛視的熱播綜藝節目《爸爸去哪兒》，在湖南衛視播出的同時，還與視頻網站簽訂了網絡播出協議，並且拍攝了大電影，開發了手機游戲，甚至節目中出現的場景還被開發成了熱門旅游景點。這就是新舊文化產業融合的一個很好的樣例，效果也是非常不錯的。

　　最後是文化企業的“跨界“發展問題。文化產業作為“朝陽產業”、作為以創新創意驅動的產業，是有責任引領其他產業共同向前發展的，“跨界”融合也是新常態下經濟發展所要最終達到的目標。這些困難與挑戰都是暫時的，最終會催生出新的發展動力與引擎，推動著文化產業不斷進行調整與變革。

　　記者：經濟新常態下文化產業發展中的機遇有哪些？如何抓住這些機遇？

　　謝倫燦：經濟新常態下更加注重滿足人民群眾需要，更加注重市場和消費心理分析，注重客戶和個性化的市場需求。在消費需求方面，新常態強調，個性化和多樣化的消費漸成主流。與之對應，2014年8月，國家相關部門出台了《關於推動特色文化產業發展的指導意見》，表示文化產業在未來的發展過程中應該積極地轉變用戶思維，不要告訴客戶你是誰，而是變成“客戶想讓我成為誰？”。特色文化產業的發展、用戶思維的普及是文化產業“新常態”的體現。

　　因此，新常態下文化產業的發展機遇更多。人民在物質文明滿足的條件下，越來越多地開始追求精神文明，這是文化產業發展的最根本動力。文化產業發展中存在的困難所激發的引擎動力也是文化產業發展的機遇。經濟新常態下文化產業的知識產權的重視和保護、文化產業如何發揮文化、科技、創新、創意人才的培養與才能發揮，以及更加注重加強教育和提升人力資本素質，發揮作為高附加值的文化產業如何促進科技、生態文明建設都是新常態下文化產業發展機遇。

　　目前，北京今年“一核、一帶、兩軸、多中心”的空間格局和“兩條主線帶動、七大板塊支撐”的產業支撐體系的構建文化產業新趨勢﹔文化產業與電子商務的合作越來越緊密，電子商務的增量成了助推文化產業發展的動力。2014年8月，萬科與阿裡、騰訊就上演了一場秀。其中，阿裡打出“淘寶上花多少，買房就能省多少”的口號，騰訊則打起了“微信支付與房產金融”的主意。雖然這次的合作主要停留在“促銷”的層面，但是為今後更深層次地合作提供了可能。除了和實體經濟地合作，傳統媒體與電商的合作也是一種探索式的新模式。去年東方衛視的一檔綜藝節目《女神的新衣》就是這種模式的典例。

　　再如“大數據”和“雲技術”在文化產業的廣泛運用。許多的數據資產逐漸地成為了文化產業發展的核心競爭力。大數據也成為了文化產業企業決策的重要依據。文化產業的發展也從“業務驅動”逐步轉向“數據驅動”，這是大勢所趨。“雲技術”和“大數據”一樣，都是將廣泛應用於文化產業的，特別是新媒體的發展，更離不開這項技術。大數據時代的到來也給文化產業的發展提供了一個非常好的機遇。像人才的緊缺、政策的紅利這些既是挑戰又是機遇的趨勢。利用地區和企業現有優勢，發揮人力和科技資源，服務滿足市場消費需求，探索創新模式適應文化發展新機遇，推動文化產業新發展。

　　記者：面對這些新趨勢，您對於發展文化產業有哪些建議？

　　謝倫燦：在新常態下，不管是解決文化產業發展所面臨的困難，還是應對文化產業發展的新趨勢，最重要的就是要轉換發展的思路，樹立起文化發展的新思維。

　　首先，就是文化產業發展要運用到互聯網思維。互聯網思維最重要的就是用戶思維，其次是平台思維。文化產業發展要傾聽用戶的聲音，按用戶的需求去提供個性化的商品與服務，這是互聯網發展的趨勢，也是文化產業發展的趨勢。”互聯網時代，更多的文化產品消費者是那些所謂的“屌絲”，也就是最普通最廣泛的大眾。關注且滿足消費者的需求，有針對性地發展文化產業，生產真正受到普通大眾喜愛的文化產品，是文化產業需要拓展的新思維。此外，文化產業還應該重視兜售參與感和注重用戶體驗。互聯網時代，用戶不僅是購買商品，更渴望參與商品的生產過程。

　　平台是互聯網時代的驅動力。平台思維的精髓，就是構建多方共贏的平台生態圈。在文化產業之中，打通價值鏈上的各環節，尋求一個合作共同發展的生態平台非常關鍵。平台思維涵蓋文化企業的對外經營模式和內部組織結構兩方面。企業外部的平台思維就是善用現有平台，努力爭取成為平台的建設者，如阿裡巴巴。內部平台即讓企業成為員工的平台，充分發揮每個員工的優勢，群策群力，使員工的價值在企業的平台中得以最大化的體現，讓員工對企業有主人翁意識、責任感和認同感。要知道，文化產業要想崛起發展，絕不是一兩個領頭產業發展起來就能做到的，要通過一個個平台，互惠互利，互幫互助，才能推動整個產業向前發展。這屬於典型的“一枝獨秀不是春，百花齊放春滿園。”

　　除了應用互聯網思維，大數據思維也很重要。大數據和雲技術在文化產業發展中的普及是一種新趨勢，這種趨勢就更使得文化企業要以大數據的思維去進行生產創造。

　　另一個文化產業發展的新思維，就是社會化思維。社會化思維是社會化關系的體現。社會化媒體的出現和應用拉近了人們之間的關系，無論關系強弱，這都是文化產業必須重視並且加以利用來促進自身發展的關鍵工具。微電商、粉絲經濟等的發展都是對關系加以利用。有人說：關系為王。雖然有待商榷，但足以說明在社會化時代，關系的重要性。任何小看關系而選擇孤立發展的產業，注定是要被時代所淘汰的。

　　還有一種新思維叫迭代思維。這種思維主要是運用在文化產品的創新流程上面。應用迭代思維，就是一個創新觀念發生轉變的過程。它體現在兩個層面，一個是“微”，微創新﹔一個是“快”，以速度取勝。即時乃至實時地把握用戶需求，按照用戶需求去創新，並及時反饋給用戶，以確保用戶黏性，維系產品與用戶之間的緊密關系。

　　最後一個新思維就是跨界。前面在講文化產業發展困難時也提到過，跨界既是一種挑戰，也是一種趨勢。最主要的目的就是打破產業的邊界，用高效率整合低效率從而使產業不斷發展。隨著文化產業的發展，文化產業與其他產業的邊界正在逐漸模糊，打破產業邊界，尋找低效點，打破利益分配格局，主動跨界，不僅可以開拓文化產業的業務范圍、增加利益增長點，也是對文化產業未來發展的一種探索。跨界不僅帶來了高效率的資本運作，也帶來了不同產業經營思維的碰撞，對於文化產業來說不失為一種開闊視野，轉換思路，謀求長遠發展的新思維。