第四十屆香港藝術節吸引觀眾十五萬人次
發布時間：2012-03-15 09:21
來源：人民日報
編輯：全悅
信息來源：人民日報 2012-03-15
第四十屆香港藝術節日前結束了41天的主要展演期，共有54個來自本地及海外的表演團體、超過1500名演藝人員參與，在17個不同場地為觀眾帶來170場演出，吸引觀眾人次近15萬。
兩部莫扎特歌劇、三場馬連良紀念系列、漢堡芭蕾舞團演繹約翰﹒紐邁亞經典、小提琴大師奈吉爾﹒肯尼迪詮釋巴赫……走過近半個世紀的香港藝術節如何老樹開新花?本報專訪連續6年擔任香港藝術節行政總監的何嘉坤女士，勾勒香港的文化地圖。
不為經濟做藝術，要引發大眾興趣
記者：有一種說法叫“文化搭台、經濟唱戲”，香港舉辦藝術節的動機是否也是如此?
何嘉坤：從一開始，香港藝術節就沒有這樣的考慮。40年前，有幾位商人覺得香港要長遠發展，還缺少高水平的文化活動，因此創辦了香港藝術節。
當然，我們絕非“為藝術而藝術”，香港藝術節的使命包括引發大眾對藝術的興趣。本屆藝術節總入座觀眾人次超過14.95萬。170場售票場次中，123場節目全院滿座，說明藝術節並非曲高和寡。
好節目和好觀眾相輔相成。藝術節做得好，重要的原因是香港有好觀眾，他們不但買票踴躍，也很懂音樂、懂戲。辦好一個藝術節，觀眾與演員都很重要，演員的表演能啟發觀眾的幻想，觀眾的反應則會激發演員的熱情。
記者：香港藝術節如何體現“港味”?
何嘉坤：藝術節是多元化、國際化的，但也要有很強的香港精神和元素。每年藝術節，我們會盡量與大事配合。比如，2008年北京奧運，藝術節引入了“星躍馬術奇藝坊”，以表達對香港舉辦奧運會馬術比賽的支持;今年引進在國際設計界和服裝界有重要地位的“藝裳奇幻世界”，則是配合2012“香港設計年”。
港府是最大資助人，但組織團隊裡沒有一名“官”
記者：香港政府去年撥款4100萬元(港幣，下同)，是藝術節最大的資助人。今年藝術節的資金來自哪裡?
何嘉坤：今年政府撥款額與去年相同。籌備藝術節時，我們要告訴政府，今年要做多少場節目、請多少人、賣多少張票，但是，並不需要羅列出所有節目，政府也不會干預。政府關注的，是一個藝術節辦下來，能吸引多少觀眾。每屆藝術節結束後，我們都要提交一份年報，詳細列出觀眾人數、節目情況以及財政開支。
雖然有政府撥款，但藝術節要自負盈虧。如果有虧欠，就要通過募集、捐助等方法保證收支平衡。去年我們的票房收入有3800多萬元，還獲得了1600多萬元的贊助。總收入1.0707億元，總開支1.0622億元，有85萬元盈余。
記者：除撥款外，政府是否提供其他幫助，比如免費的演出場地等?
何嘉坤：每次使用政府場地，我們都要繳租。通過政府網站或政府文化機構賣票，每張票也都要收費。政府支持的唯一方式就是撥款。我大體算了一下，政府撥款的一半，最後都要通過場地租金等形式交回去。不過，這也給了我們選擇場地的自由。
記者：藝術節的組織者“香港藝術節協會”中有政府雇員嗎?政府和城市的文化藝術之間，應該是什麼關系?
何嘉坤：一個都沒有。我們這裡工作的，都不是“官”，隻是工作人員。操辦一場藝術節，需要幾百人參與，其中既有長期雇員，也有短期雇員，甚至有的雇員隻參與某一場節目。
文化活動離不開政府支持，但與政府又應保持一定距離。香港的文化活動，大部分是民間主導的，如果想做活動，政府會贊助，也可以向康文署申請資助或者免費使用場地。
連續6年無主題，推動本地團體發展是重點
記者：藝術節目的呈現方式有很多種，為何要包裝成藝術節這種形式?
何嘉坤：節目的選擇和安排，最緊要的是保證觀眾覺得每一個節目都有價值，通過藝術節這種形式集中呈現一批節目，能讓觀眾感受到節目間的凝聚力，引發對作品更深層次的理解。並不是說，把不同類型的節目堆砌在一起，就是一個藝術節。
記者：藝術節會不會幫助本地文化團體的成長?
何嘉坤：推動本地和亞太地區的藝術發展也是重點所在，每年我們都會委托香港或與內地藝術團體合作制作全新演出。但並非一定要推出本地制作才算是幫助本地團體。藝術節應該多元化，我們請來的外國高水平演出團體，本地藝術家在欣賞他們的演出時，會受到更多啟發和靈感，也培育了觀眾。
