因湯顯祖的玉茗堂得名的江西玉茗花戲劇節，歷來是江西省文藝工作者看重的舞台之一，是各級各類舞台藝術生產單位全力以赴的“競技場”。

　　作為江西省80多個國有文藝院團中唯一一家未參與改制的劇團，江西省贛劇院的一舉一動，其他院團是看在眼裡、記在心上，尤其是全國各地都積極振興地方戲曲的當下。

　　推出大戲

　　一段時間以來，對我國近40個地方劇種的形成有過重要影響的贛劇一直在“吶喊”著，向外界證明這個有著600多年歷史的傳統劇種的生存韌勁。

　　12月14日晚，江西藝術中心大劇院，由江西省舞台藝術繁榮工程重點扶持、省贛劇院舉全院之力歷時半年打造的大戲——原著﹒2016版贛劇《邯鄲記》，作為第十屆玉茗花戲劇節展演劇目為觀眾傾情上演，獲得觀眾和專家的掌聲。“完整展現了湯翁原著的味道”“是我看過的最好看的《邯鄲記》”“一定促成這個戲到全國各地去巡演”……看完演出後，來自北京等地的戲劇界權威專家對該劇贊賞有加。

　　“用江西的代表劇種來展示湯顯祖的家鄉戲，贛劇最合適，意義也不一般。”省贛劇院院長王季華說。在紀念湯翁的日子裡，贛劇大顯身手。4月，省贛劇院赴英國莎士比亞故鄉參加文化交流，演出贛劇折子戲《怨撒金錢》受到英國各方贊揚。這是贛劇首次在英國演出。6月，在滕王閣新建的古戲台上“湯翁四夢精粹——贛劇專場演出”，贛劇藝術家抱團向中外游客展示贛劇魅力。8月，贛劇再赴英倫大地，在愛丁堡藝術節上演出7場，進一步擦亮江西的文化名片……

　　新人接班

　　“令人欣慰的是，贛劇七班的學生開始在《邯鄲記》這樣的大戲中嶄露頭角了。”12月15日，省贛劇院副院長張鳴高興地告訴記者。

　　人才，是一個劇種生存的基礎，也是戲曲振興繞不開的話題，贛劇一直處在這個話題之中。資料顯示，省贛劇院曾委托江西省文藝學校（今為江西藝術職業學院）開辦了六期贛劇班。如今，贛劇一、二、三班成員全部退休，“贛五班”集體改行、“贛六班”全部出走，現在在創排業務上苦苦支撐的是“贛四班”學員，但堅持下來也無多。

　　2011年，贛劇列入國家級非物質文化遺產名錄。2012年，省贛劇院成為國家級“非遺”傳承基地。為了改變地方代表劇種的生存現狀，保護和發展“非遺”，2014年江西省經過多方努力，招收了40名“贛七班”學員，由省贛劇院出資、省外藝術院校代為培養，學業5年。

　　從舞台上可以看到，《邯鄲記》中所用的16名“贛七班”學員，他們的一招一式、一顰一笑有模有樣，讓人們對贛劇發展的信心大為增強。其實，在今年年初的“江西省首屆優秀青年戲曲演員展演頒獎晚會”上，首次登台的“贛七班”學員已經讓人眼前一亮了。“待這批學員畢業，贛劇還將呈現更新氣象。”張鳴說。

　　今年，江西省有劉安琪、胡瑞華兩名贛劇老藝術家成功入選了文化部2016年度“名家傳戲——當代戲曲名家收徒傳藝”工程名單。目前，在國家資金的扶持下，他們各自招收了弟子傳授“衣缽”。

　　培育觀眾

　　作為傳統戲曲，贛劇培育現代觀眾勢在必行。

　　近年來，省贛劇院開展了演出“六進二出”工程，即贛劇演出進校園、進軍營、進社區、進工礦、進農場、進鄉村和出省、出國(境)演出。去年新建成的贛劇博物館，設在南昌灣裡景區的中心，長期對外公益開放，使贛劇得到活態傳承。此舉得到上級部門的肯定，外省同行經常前來“取經”。為了將贛劇“種”在校園裡，省贛劇院開始了各種有益嘗試，今年5月，省贛劇院與江西科技學院附屬中學開展戰略合作，開啟長效機制，幫助學校成立贛劇工作室、開設名家講座。同時，省贛劇院定期到學校專場演出，每周由二級演員以上贛劇專家為學生授課，一年教會學生兩個劇目，讓他們不僅能欣賞贛劇還能出演贛劇。今年，該院還與江西省一家音像出版社合作，計劃將小學至初中階段課文中的經典詩文用“美秀嬌甜”的贛劇音樂譜曲配樂。省贛劇院與南昌軌道交通集團通過VR技術合作開發的一套交通卡即將面世。記者了解到，乘客隻需手機掃描芯片，便可以在手機上欣賞贛劇版的“臨川四夢”。

　　在“送戲下鄉”等常規動作中，省贛劇院每到一地，都會為當地群眾“量身定做”幾個文藝節目，然後與當地藝術團隊同台展示。他們還通過組建基層藝術團隊、開展藝術培訓、共同體驗生活等形式培育年輕觀眾。（來源：江西省文化廳）