舞劇《人在花間住》劇照 廣東歌舞劇院供圖
作為國家藝術基金2025年度資助項目，由廣東歌舞劇院傾力打造的舞劇《人在花間住》自去年4月在廣州大劇院首秀以來，已經在廣東深圳、佛山，以及廣西南寧、湖南永州、福建莆田等4省9城演出，所到之處皆收獲熱烈反響。
時隔一年，經過新一輪打磨提升，該劇在廣州迎來煥新升級後首演，並將於5月10日至11日在北京藝術中心連演兩場，繼續帶領觀眾走進“花間”的溫暖世界。
對花的喜愛，是印刻在嶺南人骨子裡的。廣州人種花、賞花、愛花和贈花，已有兩千多年的歷史。在“花城”廣州，花不僅是四季色彩與綻放姿態，更代表著一種獨特的生活和審美方式。舞劇《人在花間住》巧妙地以花為背景和敘述線索，將目光聚焦在一對特殊的母子身上——患有阿爾茨海默病的母親和因都市繁忙工作而忽視親情的兒子。劇中，燦爛的鮮花化身生命象征與情感媒介，串聯起嶺南老街巷的世俗人情、尋常百姓家的生活畫面，以及母子間細膩動人的情感故事。
故事的起點，源於母親的花店。“它是母親人生價值的重要體現，是一生經營奮斗的成果。故事不復雜，卻足夠溫暖。”該劇總導演費波介紹。這部舞劇圍繞病痛與記憶主題，側重於展現人們共通的情感，它既可以是具體的故事情景，也能引發觀眾的情感共鳴。在近年來嶺南特色濃郁的舞劇作品中，《人在花間住》另辟蹊徑，沒有選擇宏大主題，而是聚焦尋常百姓家，從小切口反映真問題，為粵產舞劇注入創新活力。面對“描寫普通嶺南母子是否會讓作品主題不夠宏大”的疑問，費波堅定表示：“真誠是最重要的，我希望作品能夠打動人，讓每個人相信這是真實、不做作、不空泛的內容。”
現實與夢幻的結合是《人在花間住》突出的探索和創新。廣東歌舞劇院院長、該劇總策劃和出品人熊健介紹，全劇在現實與幻境中來回穿插，讓觀眾既能感受扎根現實的人間煙火，又能喚醒如夢似幻的浪漫想象。
然而，在舞台上實現現實與虛幻的對比和切換並非易事。費波解釋，舞劇敘事在虛和實之間不斷跳進跳出，增加了想象空間。為此，主創團隊充分調動舞美、燈光、造型、多媒體等視聽語言，構建出虛實結合、自由流轉的舞台空間。
隨著劇中母親精神世界的變化，白民與鮫人、花間與海底、鄰裡與疍女等無數幻象在舞台光影魔術間交織生長。該劇舞美設計秦立運介紹，團隊專門選擇有鏡面質感的材料，呼應“現實與幻境”一體兩面的關系﹔6個大小一致的景片變化無窮，正面是水墨效果的騎樓，背面則是承接燈光與多媒體的“畫布”，讓現實主義與浪漫寫意在劇中交錯碰撞，“花間”與“人間”的視覺切換令人應接不暇。
“淚點密集、舞美震撼、音樂絕美”，這是《人在花間住》去年在各地演出時，觀眾現場反饋和網絡評價的高頻詞。作為市場上少有的阿爾茨海默病題材舞劇，這部既有人文關懷又溫情細膩的作品，贏得了不同地區觀眾的熱烈追捧和極高贊譽。“這樣一部作品，值得來到現場，去真切感受情感的流動。”不少觀眾紛紛表示。
據悉，在北京的演出結束後，舞劇《人在花間住》還將在江蘇、浙江、山西、山東等地繼續巡演，將這份“花間”的溫暖傳遞給更多觀眾。（祝靜）
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