雲南省紅河哈尼族彝族自治州建水縣，一個至今交通仍不太便利的縣城，新世紀以來卻以紫陶茶具聞名全國。田波（1973年生）和田靜（1977年生）兄妹恢復了傳統的煉泥和柴燒工藝，創立的“陶茶居田記窯”已成為引領建水紫陶行業向前發展的標杆。

　　陶茶居田記窯每隔一段時間會燒一次窯，每次開窯前，窯爐裡的茶具基本都被全國各地的客戶和經銷商訂購一空，還有不少藏家特地從外地趕來，參加開窯儀式和品茶論陶的雅集。贏得消費者青睞的原因之一是他們對材料和工藝的精細研究，對工藝流程的一絲不苟。他們親自到山上挑選泥料，手工分揀後研磨為粉，搭配不同色澤的泥料，在水缸中浸泡，經過反復篩洗，封存入袋瀝水陰干，然後在陽光下晾晒，去水排氣，入窖收藏，經過至少兩年才投入使用。手工料與機械料效果完全不同，用這種泥料燒制出來的茶具，成色自然，窯變豐富，飲茶口感上佳。

　　陶茶居田記窯近年來有兩套茶具特別受消費者青睞，一個是“璞炻”系列，一個是“承瑜”系列。在國內的陶瓷小作坊，這種系列化的設計思路是比較少見的，通常隻是單件作品的創新，很少定期推出系列新品。

　　“璞炻和承瑜，都屬於‘喝茶系列’。”田波解釋，“茶壺的設計需要考慮兩點：一個是功能，一個是審美。不同的茶類要對應不同的壺，比如璞炻壺就是專門泡高溫茶的，如普洱、古樹、白茶等。壺的器型不同，對於茶香、出水都會有影響，所以有人是一把壺就泡一種茶，這就可以把壺的用途分得很細。因此設計要定位精准。”

　　對於審美，田波認為：“我們設計器型時，要結合當下的生活方式，不是盲目做造型。比如宋代的提梁壺，過去是要放在架子上燒的，今天有人把它做得很小放在桌子上用，就顯得不地道了。審美首先要服從功能。此外，入門級的顧客往往喜歡窯變的作品，因為每一個都不相同，很能滿足他們的需求。進階版顧客可能不再那麼重視窯變，而是追求某種整體性。再深入下去的話，比如我自己，就會更喜歡色澤上少有變化，更加朴素、更具古朴質感的作品。”

　　田波、田靜一直非常明白該堅守什麼，該改變什麼。他們說：“我們未來的發展，首要是不變。比如形成了‘璞炻’‘承瑜’兩個定型的系列之後，再推出新款也是在原有系列上的微調。治泥的配方、工序，制壺的精致、嚴謹，燒成的經驗總結，這些需要堅持，要精益求精，不能因為銷售好就想方設法量產。而可變的就是要針對消費市場作出調整，考慮顧客的接受度。比如，根據顧客的需求，調整套件產品的個數和器物的大小等。”

　　2017年歲末，陶茶居田記窯舉辦了一次“藏陶鑒”活動，期待已久的跨年雅集在丁酉年最後一窯開窯前夜拉開帷幕。從各地趕來的陶友、藏家、學者、茶商、經銷商代表、茶藝師、花藝師，在陶茶居雅聚數日。藏陶鑒，顧名思義，攜藏陶親赴此會，以藏陶會友。規矩是“所有藏陶必須是賞玩過的，有明顯潤養痕跡的，這是參與評比的先決條件﹔評比的也不是作品價格高低，而是主人對作品的養護及體悟”。在“藏陶鑒”活動中，藏家拿出自己珍藏的壺供大家品評，最後還要評獎頒獎。每日晚宴之後，藏家都會到陶茶居品茶賞樂。從昆明來的專業音響師，為每一泡茶配上專門的音樂，同時，還有現場古琴演奏。第二日開窯，依然有一整套程序，焦灼不安的等待，加強了粉絲對出窯器物的期待。

　　可以發現，陶茶居田記窯銷售的不僅是壺，更是給藏家的一份念想。田記窯准確把握了當代人的消費心理和消費趨勢，跳脫了“大師”思維，更注意營造企業品牌。而品牌，歸根結底來自用戶長久不移的信任和愛戴。田記窯精益求精的產品，使人由愛生敬，由敬生愛。