2014年9月23日，由中國國家博物館和清華大學建筑學院聯合主辦的“王乃壯書畫展”在國家博物館西大廳開幕。

    王乃壯先生是我國一代書法篆刻大家西冷印社創辦人之一王福庵的孫子，他1947年考入上海美專，1953年畢業於中央美術學院，其間師承劉海粟、徐悲鴻、吳作人等前輩，而由此開始了他對現代中國美術的思考和實踐。從王乃壯先生的師承關系來看，教授他的老師都是學貫中西，油畫、水墨畫並舉的大家。因此，他從學習油畫開始而轉入到國畫，並以畢生的經歷融合中西畫法而成就了他自己的獨特風格。王乃壯先生是一位勤奮而又善學的畫家，他學劉海粟的氣勢、徐悲鴻的基礎、吳作人的色彩和李苦禪的筆墨，而綜合四家則成就了他基礎深厚、融合中西、筆墨老到、氣勢不凡的品格。與許多傳統中國畫家不同的是，他沒有拘泥於某一畫種，而是喜好探索各種題材，表現出他人物畫、花鳥畫、山水畫全能的才情，同時將自己的筆墨語言與不同題材相結合，形成自己別具一格的畫風。可謂是當代畫壇上的一朵奇葩。

    王乃壯先生的繪畫是建立在西畫基礎上的現代中國水墨和彩墨畫實踐的佼佼者。與劉海粟、徐悲鴻、吳作人、李苦禪等前輩相比，他沒有恪守以線為命脈的中國畫的傳統，而是以油畫的表現方式通過水墨營造筆墨的現代感覺，並將現代形態的中國水墨畫推向了現代審美的一個高度。而他的白描和書法又充分顯示了其線條的深厚功力。毫無疑問，他在上個世紀60年代向李苦禪先生學習大寫意花鳥之後，就以其基因和血緣上的文化親情與中國水墨結緣，而家學給與他的暗中助力則從中吸取了許多養分。他像宋代畫家梁楷那樣在一種沒有拘束的畫畫方式中擺脫了線的羈絆，但又沒有放棄線在畫面中的作用。他又像清代畫僧髡殘那樣在畫中表現出渾厚華滋的氣象。在王乃壯先生數十年的藝術修煉中，其筆墨沉厚而富於變化，語言寫意而恣意豪放，是新時期中國美術界思想解放，敢於探索，具有創新精神和有影響的代表性畫家。

    1953年，王乃壯先生從中央美術學院畢業後，受著名建筑學家梁思成先生感召，來到清華大學建筑系任美術教授，王乃壯先生為教一生，桃李滿門。他在教學和創作兩方面相得益彰，其繪畫技巧和美學思想對於那些從事建筑學專業的學子來說，在守成與創新的兩方面都開啟了學子們的藝術感覺，而在把握建筑與藝術彼此的關系上，這種來源於藝術的感悟將直接關系到學生在未來的建筑設計中創造屬於自己的建筑藝術風格。顯然，王乃壯先生的繪畫藝術風格的形成也不同於其他畫家的一般常態，建筑學對他的影響則也是潛移默化的。

    耄耋之年的王乃壯先生依然沒有忘記自己的文化責任，他決定將其自己創作的五十幅代表性作品捐獻給國家，這種無私奉獻的精神令人感動。中國國家博物館舉辦本次展覽，既是對王乃壯先生捐贈義舉的褒揚，也是借助於此激發學界關注20世紀現代中國畫的多樣性，並對維系這種多樣性的王乃壯先生的藝術以更多的研究，從而在弘揚中華傳統優秀文化藝術方面做出我們應有的貢獻。

    本次展覽展出王乃壯先生的書畫作品60余件，作品包括花鳥、人物、佛像、山水、白描、書法（左筆反書），全面展示了王乃壯先生的深厚功力和藝術成就。展覽至10月13日。（來源：中國國家博物館）