去年两会期间，全国人大代表、北京工美集团北京握拉菲首饰有限公司设计部主任侯湛莹提出了提升公共文化服务效能和制定工艺美术产业中长期发展规划两个建议。文化和旅游部、国家文物局、财政部等相关部门收到建议后，积极给予答复，表示会继续推进公共文化服务高质量发展，让群众收获更多幸福感。今年两会，侯湛莹代表继续关注工艺美术行业发展并且又有了新的想法——

侯湛莹

　　我的调研：企业博物馆启发提案思路

　　我平时在工作中会接触到一些由企业或个人创办的博物馆，感到北京的工艺美术博物馆非常受外地游客欢迎。人们在参观时，对工艺美术的技艺特色和文化内涵表现出极大兴趣，很希望能有机会更多地接触、了解、学习这方面的知识，只是很少有提供这类公共文化服务的机构。

　　顺着工艺美术的文化服务功能的角度切入，身边的一些领导、同行也给我提供了一些数据，让我了解到，一些地区在提供公共文化服务的过程中，注重强调服务的基本性和均等性，却忽视了文化特色，也没有捕捉到当地人民群众真实的文化需求，以至于出现供需不匹配的现象。之所以出现这一现象，与当地公共文化服务机制不够完善，过于追求政府主导、缺乏市场嵌入等有关。

　　我在调研中发现，很多企业办的图书馆、市属院校等机构，有丰富完善的文化服务场地、设备设施等，但因为缺少相关政策引导，没有被纳入公共文化服务体系，所以无法更好地利用起来。因此我建议，公共文化服务内容应注重融入各地区不同文化特色，让更多优秀文化资源纳入公共文化服务体系，并以人民群众满意度作为评价依据，提升人民群众的幸福感。

　　相关部门认可：提出具有针对性、可行性的解决办法

　　对于我在提案中反映的具体问题，文化和旅游部高度重视，结合工作实际认真研究，并与国家文物局、财政部等相关部门协商，提出了具有针对性、可行性的解决办法，及时处理、答复了我的提案。这让我更加感受到我提出的建议的价值。

　　针对公共文化服务强调“基本”、忽视“特色”的问题，文化和旅游部积极推动各省（区、市）尽快出台相关实施意见，进一步细化、量化公共文化服务标准和支出责任；指导市、县级人民政府以国家和省级标准为依据，结合本地实际，修订完善公共文化服务指导目录，拓展基本公共文化服务特色板块，实现在“保基本”的基础上“重特色”。

　　针对公共文化服务模式单一的问题，文化和旅游部指导各地以线上线下相结合、区域合作的方式举办一批“文采会”，从文化设施委托运营、公共文化内容生产、文化与科技融合、旅游公共服务、制度设计课题研究、人才培训、绩效评价、中华优秀传统文化保护与传承等方面，为社会力量参与公共文化服务搭建平台、开辟渠道。同时，指导各地通过税收优惠、资金扶持、创业孵化等方式，大力培育发展小微文化企业和文化类社会组织，激发社会资本参与公共文化服务的积极性。此外，持续推动各地开展政府购买公共文化服务工作，加大政府购买力度。进一步创新体制机制，通过委托运营、合作共建、志愿服务等方式，引导社会力量参与公共文化服务供给。

　　针对公共文化服务效能评价方面存在的短板，文化和旅游部在完善公共文化服务评价标准体系、将群众满意度作为重要内容纳入其中的同时，大力创新公共文化服务评价方式，在公共文化相关考核评价督查工作中，引入第三方对各地公共文化设施进行暗访、测评当地公共文化服务群众满意度。地方各级文化和旅游行政部门也参照此做法，建立了第三方考核评价机制。同时，各地结合公共文化云平台建设，建立了网上公众评价反馈机制，促进公共文化服务供给与群众需求有效对接。

　　今年上会重点关注：工艺美术行业长期发展问题

　　今年两会我最关心的是工艺美术行业长期发展的问题。为此，我准备了两个新的建议：一是希望通过创新机制，实现京津冀地区传统工艺美术人才可持续、高质量发展的建议；二是围绕如何解决非遗传承和工艺美术企业长期以来面临的品牌打造及市场拓展的问题的建议。

　　我来自工艺美术行业，深知这个行业的生存和竞争压力很大，尤其是在京津冀地区。一名普通的技术人员的成长，周期是枯燥而漫长的，中间又面临着其他行业的高薪诱惑以及生存成本压力，很多人特别是年轻一代，往往坚持不下去。当前，行业人才结构不合理、从业者老龄化、人才流失现象愈发严重。我希望通过机制的创新，让从业者能有一个长期稳定的成长和发展空间，让京津冀地区传统技艺行业的发展更加稳健。

　　工艺美术是非遗传承的重要组成部分，但一直缺乏成功的品牌打造和有力的市场衔接，使得这个行业的企业普遍缺少认知度。我希望通过提出一些建议，对非遗传承和工艺美术的品牌打造起到助推作用，让这些企业更好地融入市场，同时也让中国的传统文化和传统技艺得到弘扬。我期待新的建议能够对工艺美术行业的发展起到更好地促进作用。（王伟杰）