“文化艺术领域的任何评审，在思想内容、艺术表现上都有标准和要求。舞台艺术创作资助项目重点资助以中国梦为主题的原创剧目和作品，鼓励艺术表现和风格的多样性。”这是5月19日文化部公布的国家艺术基金2014年度资助项目申报指南要点阐释对舞台艺术创作项目申报的说明。

    这一申报指南涉及舞台艺术创作资助项目申报，美术、书法、摄影创作人才资助项目申报，传播交流推广资助项目申报和人才培养资助项目申报，体现出鲜明的繁荣艺术创作导向。

    “小剧目、小作品”受关注

    舞台艺术在整个艺术领域中占有重要的、特殊的地位，舞台艺术创作也一向是艺术工作的重点。根据文化部艺术司的调查显示，截至2012年底，在税务部门纳税、工商部门注册、文化部门登记的“三证齐全”的民营艺术表演团体共有10035家。据不完全统计，所有这些单位每年生产的舞台剧和作品达到2000多台（部），相当于全世界舞台艺术创作生产的总和。

    本次舞台艺术创作资助项目申报指南的设计，不仅注重与艺术工作的对接，也兼顾舞台艺术门类的全面性，对过去相对弱势的“小型舞台剧（节）目和作品”单列出来予以关注，以促进舞台艺术创作全面繁荣发展。

    申报指南还特别说明，关于小戏曲和折子戏，不是一些优秀剧（节）目换一拨年轻演员再演出，而是优秀原创剧（节）目和作品，或者从传统戏中挖掘整理加工提高、“凤凰涅槃”式的节目和作品。

    把关挤“水分”

    文化部强调，不论经济发达与否，希望未来的申报剧目和作品应追求艺术本体的创作，而不是一味地追求大制作，应挤掉那些与艺术创作无关的“水分”。

    申报指南显示，国家艺术基金的资助是创作资助，不能用于艺术基础设备建设、完善上，不能用于维修剧场、购置灯光音响器材、购置车辆等，应把资金用在艺术本体创作的“刀刃”上。

    指南对舞台艺术创作资助项目申报的两种情况作了说明：一种是该剧目和作品尚未排练，只有剧本和排演计划，还包括导演阐述、舞美设计图、音乐小样等与创作演出有关的信息；另一种情况是，该剧目和作品已经完成，但具有重大加工修改提高的空间和价值，这种申报剧目和作品，除需提供正式演出碟片作为评审参考之外，还需要提交已经修改完成的剧本和进一步加工修改提高的设想和计划。

    力推新人新作

    借鉴国内外同类基金项目设计的一般思路和我国的具体情况，考虑青年时期是艺术创作最旺盛的年龄阶段，也最需要支持和鼓励，美术、书法、摄影创作人才资助项目申报主体确定为45岁以下，也就是1969年6月以后出生的优秀艺术人才，旨在推出创作新人，激发创作活力，体现艺术创新和探索精神的艺术作品。45岁以上的美术、书法、摄影创作人才，可以通过传播交流推广项目得到支持。

    根据申报指南，2014年度美术、书法、摄影创作人才资助项目中的美术创作人才，包括中国画、油画、版画、水彩（粉）画、漆画、工艺美术创作人才。壁画和艺术设计人才暂时没有包括在此次资助范围内，主要是考虑壁画创作跟工程结合得较为紧密，不便评审，而艺术设计涉及的领域太过宽泛，情况复杂，还有待进一步调研。

    避免“政绩工程”“形象工程”

    传播交流推广项目旨在盘活、整合、推动优质艺术资源在更大范围的深度共享，推动艺术与生活、艺术与民众、艺术与社会的深度融合。要力求避免与市场机制相冲突。凡能通过市场顺利实现的，不应作为基金的资助项目。还要避免单纯追求“政绩工程”“形象工程”的进京、出国演出和展览。传播交流推广项目要突出公益性，有利于市场机制的形成。

    传播交流推广项目的活动组织决定了项目难以由个人完成。鉴于此，传播交流推广项目申报资助不接受个人申报，而是面向设立3年以上的各种所有制机构或单位。

    重点资助特殊急需紧缺及复合型人才

    人才培养资助项目面向设立3年以上的各种所有制机构或单位，重点资助特殊的、急需的、紧缺的青年艺术人才和复合型艺术管理人才。

    指南中设定了23个2014年度人才培养推荐项目，供申报主体申报时参考。文化部表示，国家艺术基金的人才培养项目应重在艺术实践和经验传授、重在创新能力、艺术视野和专业技能的学习提高和拓展，体现高层次、灵活性、多样化的特点。这23个人才培养推荐项目，有的项目包含很多子项目，如“戏曲表演人才培训”项目，既可以是梅、尚、程、荀等京剧流派人才的培训，也可以是豫剧、越剧、黄梅戏等在全国范围内都具有一定影响力的地方戏剧种的表演人才培训。

    关于“经典保留剧目青年人才培训”项目，指的是像话剧《茶馆》、京剧《杨门女将》、芭蕾舞剧《红色娘子军》、民族歌剧《洪湖赤卫队》这样的优秀保留剧目。