从2013年10月18日至2014年1月31日，五米巨幅《芙蓉花》宣传海报将长久悬挂在高大雄伟、气势恢宏的委内瑞拉国家美术馆外墙上，这是委内瑞拉国家美术馆有史以来悬挂时间最长的一幅宣传画。娇艳多姿的芙蓉花在素洁淡雅的墙面映衬下，格外耀眼醒目。走进美术馆正门大厅，又一鲜艳夺目的巨幅《芙蓉花》映入眼帘，将中国驻委内瑞拉大使馆与委内瑞拉人民政权文化部共同举办的2013国庆活动“跨越大洋——中国艺术家当代作品展”和2014中委建交40周年庆典彰显得分外喜庆。这幅作品就是“中国当代芙蓉画家第一人”杨学宁的代表作《芙蓉花》。

杨学宁向委内瑞拉前驻华大使罗西奥·马内罗女士赠送作品《芙蓉花》 

　　在设计此次作品展宣传海报时，中国驻委内瑞拉大使馆和委内瑞拉国家美术馆从20位画家的40幅作品中，不约而同地选中了杨学宁的《芙蓉花》作为媒体发布会、开幕式、邀请函、外墙宣传和易拉宝等宣传品的主打画面：一是芙蓉花的雍容典雅、吉祥喜庆恰与国庆和两国建交活动的欢乐气氛相吻合；二是芙蓉花的明艳绚烂、热烈奔放与委内瑞拉人民欢快豪爽、开朗向上的民族性格相一致；三是芙蓉花的国色天香、花开富贵代表了中国人民对未来“中国梦”的美丽憧憬，也表达了中国人民及中国艺术家对委内瑞拉人民继承查韦斯总统遗志、齐心协力“建设国家、发展民生”的美好祝福。

高悬在委内瑞拉国家美术馆外墙上的《芙蓉花》 

　　随着展览的持续开放，特别是驻委内瑞拉使馆的广泛宣传，委内瑞拉民众开始认识了这朵来自四川成都的市花，读懂了蓉城的美丽传说，了解了千年之花的深刻含义。不仅委内瑞拉前驻华大使罗西奥·马内罗钟情杨学宁的《芙蓉花》，越来越多的普通民众也渐渐痴迷于《芙蓉花》的浪漫唯美，不少年轻恋人来到杨学宁的画前，品画合影，祈祷幸福。

观众驻足《芙蓉花》画前 

　　委内瑞拉民众最早认识《芙蓉花》是在2011年9月中国驻委内瑞拉大使馆在委当代美术馆举办的“中国当代油画艺术展”上，那时杨学宁的《芙蓉花》以白芙蓉、黄芙蓉为主，清丽淡雅。而今参展的三幅佳作分别为姿态姣美的粉芙蓉,酷似牡丹的红芙蓉，以及一日三变的晨粉白、昼浅红、暮深红的醉芙蓉。其娇艳之姿，令人流连忘返。其美丽传说，更令委民众动容。

《芙蓉花》装扮的开幕式现场 

　　在充满神话传奇故事的委内瑞拉，不少民众开始津津乐道《芙蓉花》，向往蓉城，传诵着“花蕊夫人”的故事：相传五代后蜀皇帝孟昶，有个能文擅赋、妩媚娇艳的爱妃“花蕊夫人”，一次她在百花丛中看到一树树的芙蓉花，其色斑红，其瓣六出，清香袭人，甚为欢喜。同样酷爱百花的蜀帝孟昶遂颁诏，在成都“城头尽种芙蓉，秋间盛开，蔚若锦绣。”广政十二年十月，孟昶携“花蕊夫人”一同登上城楼，观赏繁花似锦、灿若朝霞的芙蓉花。成都自此有了“芙蓉城”的美誉。后来，后蜀灭亡，宋朝皇帝赵匡胤惊叹“花蕊夫人”的美貌才华，将其收入后宫。“花蕊夫人”思念孟昶，常常面对他的画像，倾诉衷肠。赵匡胤知道后，逼她交出画像。“花蕊夫人”坚决不从，赵匡胤一怒之下将她杀死。后人敬仰“花蕊夫人”对爱情的忠贞，尊她为“芙蓉花神”，所以芙蓉花又被称为“爱情花”。1983年5月26日，芙蓉花以其娇艳的外表和傲霜绽放的气节风骨，正式被命名为成都市花。

　　杨学宁1960年生于四川，1981年毕业于四川美术学院附中，1985年以优异成绩从四川美术学院国画专业毕业后，历任四川日报美编，四川日报画院常务副院长、美术总监，2010年至今任四川日报报业集团专职画家，四川省美协理事，四川艺术院油画院院长。

　　1992年，他的作品《鲜花服饰与女人》一炮走红，遂应国际艺术经纪人之邀访美。在流派纷呈、气象万千的世界艺术之都，在繁荣鼎盛、华彩绚丽的世界服饰中心，杨学宁如饥似渴地体验着、感受着、思索着、创作着，很快推出第二个系列作品《梦之音乐》，并瞬间轰动北京、上海国际博览会。一时间，《梦之音乐》的衍生品---服装设计、音乐制品、影视制品走俏大江南北，吹起了一股杨学宁元素的流行风。

　　风头正劲、名声大震的杨学宁开始成为美国、加拿大、法国、澳洲、新加坡等国际艺术收藏家的宠儿，他的作品也开始在美国、巴拿马、委内瑞拉等国内外巡展。

　　他把目光再次投入到生他养他的家园——成都，他努力观察、挖掘、记录着现代繁华都市背后的故事，寻觅薛涛采摘花瓣制作薛涛笺的足迹，踏着苏轼“千株扫作一番黄，只有芙蓉独自芳”的小径，寻找“花蕊夫人”“君王若问奴心事，直欲芙蓉遍京城”的芳踪……他全神贯注地凝视着芙蓉花从白到粉从粉到红的蜕变，聆听被奔波忙碌的都市人遗忘的娓娓花语，醉心于芙蓉花短暂而美艳的绽放，感动着芙蓉百花凋谢、我自独放的坚韧性格。他遍览潘天寿的《芙蓉图条幅》、黄宾虹的《芙蓉花落》、傅抱石的《芙蓉国里尽朝晖》、 黄胄的《芙蓉花·镜心》等旷世佳作，游走于张大千、伍瘦梅、周抡园、吴一峰，赵蕴玉等画坛芙蓉高手之林。他博采众长，兼容并蓄，独辟蹊径，潜心磨砺，凭借深厚的国画功底和独特的笔墨意蕴，将国画的浸润感和油画的光影巧妙融合，掀开了以油画描绘芙蓉的崭新篇章。

　　他简练结构，省去枝叶根茎，着重描绘花蕊和花瓣。浓墨重彩、纵情挥洒，力求再现花的意境与气韵。设色沉浑质丽，笔触收放自如，花瓣飘举翻飞，画面淋漓酣畅。凭借丰富的人生阅历，通过题材多样的创作，用诗意的语言诠释着自己对生活的感悟、对未来的向往。他浓缩内心从艺30余年的激情和色彩，把自己对家乡的爱，对自然的爱，对女性的讴歌变成一股巨大的能量，向世界释放出具有鲜明个性的美丽记忆。他不断完善自己的艺术语汇，以淳朴自然的画风，细腻饱满的热情在纷繁多姿的画坛脱颖而出。他将中国传统审美情趣与当代油画的时代感充分融合与嫁接，用油画的颜料表现出水墨画的浸润感，创作出了瑰丽多姿、优美典雅、韵味浓郁、美轮美奂的《芙蓉花》系列作品，引起现代都市人对大自然的无限遐想。

　　正如四川沫若艺术院院长、卢加强博士所说：他的作品“既有传统审美情趣又张扬油画的时代特征，在工笔技法的精湛，音乐服饰的浪漫，中国花卉的情调，油画表现的隐喻等各门艺术边缘构筑个性鲜明的艺术领地，徜徉在杨学宁的芙蓉花系列作品中，一种纯天然原生态的气息扑鼻而来，仿佛嗅到大自然的清香。”

　　杨学宁以艺术家的良知和文化的自觉，用饱含深情的色彩和意境，将芙蓉花从自然之花升华为艺术之花、民俗之花，让芙蓉花像“太阳神鸟”一样成为成都的艺术名片，以艺术的笔墨使芙蓉花在成都、在中国、在委内瑞拉、在世界各地四季常开。

　　委国家电视台、委文化部官方网站、委国家电台、委国家新闻通讯社、委政府第一大报《奥里诺科邮报》、中央电视台、《人民日报》、文化传通网、新华社、国际在线、新浪网、《委国侨报》、《委华网》、《委华报》等多家媒体均对“跨越大洋---中国艺术家当代作品展”进行了大量报道，不少媒体在显著位置刊发了《芙蓉花》的大幅宣传照片。