会议现场

　　5月31日，在2016年湖南省艺术创作工作会议大会上，来自长沙市文化广电新闻出版局、株洲市文体广电新闻出版局、岳阳市文化广电新闻出版局、娄底市文体广电新闻出版局、省歌舞剧院有限责任公司、省艺术研究院、省花鼓戏保护传承中心、省湘剧院等单位代表纷纷发言，他们畅谈艺术创作心得，分享文化工作经验，共同为湖南攀登艺术高峰出谋划策。

　　长沙市文广新局党委委员、副局长张明清　　 

　　展示历史名城新风貌 力攀文艺创作新高峰 

　　近年来，长沙始终把创作、生产优秀作品作为文艺工作的核心要义和中心环节，扎实推进，大胆创新，努力推出了一大批文艺精品，全市文艺创作不断发展，取得了可喜的成绩。长沙的主要体会和做法有：

　　第一，固本培基，把艺术繁荣的条件创造得更加有利。要保持文艺创作的创造性、持续性，就必须有领导的重视、配套的政策支撑、完备的创作和演出场地、充足的经费投入、完整的创作队伍。

　　第二，聚精会神，把艺术繁荣的目标落实得更加精准。按照市委、市政府提出“瞄准全国一流、定位全国一等、追逐全国一类”的要求，和“多出精品力作、多出工作成果、多出优秀人才”的目标，长沙新创提质了花鼓戏《月塘村的菁妹子》等一批文艺精品，全力引进全国著名编剧盛和煜等一批名家坐镇，力争一批作品入选国家艺术基金项目。

　　第三，辟径求新，把艺术繁荣的思路拓展得更加宽广。积极探索文艺创作的新途径，拓宽艺术繁荣的新思路，擦亮文化名片，打造一批文艺品牌活动，真正让人民群众享受文艺发展的新成果。

　　株洲市文体广新局党组书记、局长杨小幼

　　树立创新意识 推动精品创作 

　　近年来，株洲深入贯彻落实习近平总书记在文艺工作座谈会上的重要讲话精神，紧紧围绕全省文艺创作的总体布局，树立新理念，开辟新途径，努力挖掘新作品，涌现出一批体现时代特征、富有株洲特色的精品力作。株洲的主要体会和做法有：

　　第一，搭建“新平台”，凝聚艺术创作“大合力”。“成于统筹、胜于合力”是株洲出人出戏出精品的基本经验，通过以赛促产、以演促兴、以交流促创作等方式，搭建各类平台，激发全民创作热情。

　　第二，建立“新机制”，激发艺术生产“大潜能”。抓好体制机制创新，给文艺院团“松绑”，为文艺创作带来了活力。一是强大的投入机制，为院团发展提供了保障；二是一流的文化设施，为院团发展奠定了基础;三是最优的管理机制，为院团发展激活了动力。

　　第三，探索“新模式”，实现精品创作“新突破”。株洲把现实题材作为艺术创作的主攻方向，在积极寻求优势资源，探索合作上走出了一条新路径。一是在剧种和内容上创新；二是在剧目生产模式上创新。

　　今后，株洲将结合全面小康社会和文化强市建设，继续坚持“二为”方向和“双百”方针，坚持以人民为中心的创作导向，着力抓好“五个一”。即拿出一个规划——艺术创作规划，常办一个节会——株洲艺术节，设立一个专项——艺术创作专项基金，建立一种制度——创作采风机制，打造一支队伍——艺术创作队伍。

　　岳阳市文广新局党组书记、局长黄建文

　　创作真善美精品 擦亮岳家军名片 

　　近年来，岳阳始终把艺术创作特别是戏剧创作摆在文化建设的突出位置，立足实际，积极探索，走出了一条靠政府主导强化保障，靠繁荣创作夯实基础，靠诚心惠民树立形象，靠深入推广增添活力的艺术创作发展之路。岳阳的主要体会和做法有：

　　第一，党委政府搭建大舞台。岳阳采取了一系列措施，在牢牢掌握文艺领域的主动权和话语权的同时，营造出精品出人才的良好氛围，努力推进文艺创作大繁荣。一是扶持艺术创作；二是开展创作研讨；三是关心艺术专家；四是搭建活动平台。

　　第二，艺术创作坚持大原则。始终坚持以人民为中心的创作导向，把“三贴近”作为艺术创作的出发点和落脚点。一是在题材选择上强调贴近实际;二是在艺术表现上突出贴近生活；三是在作品传播上紧扣群众需求。

　　第三，打磨精品弘扬大情怀，就是以真善美为内容的社会主义核心价值观。一是在传承戏剧中彰显老传统；二是在原创作品中弘扬主旋律；三是在学习采风中吸取正能量；四是在扶持新人中展现高情操。

　　娄底市文体广新局副局长范晓平

　　紧扣时代主题，打造文艺精品 

　　近年来，娄底在省文化厅的关心、支持和全市各级党委政府的积极推动下，通过广大文艺工作者的共同努力，文艺创作取得了一定的成绩。娄底的主要体会和做法有：

　　第一，坚持正确的创作导向，做到精准选题。文艺创作中，娄底始终坚持以社会主义核心价值观为引领，以弘扬主旋律，传播正能量为己任，注重题材的规划。做到紧密结合联系党委政府的中心工作来规划定位，注重以现实题材为主，挖掘优秀历史题材为辅的创作思路，确保文艺创作的正确方向。

　　第二，借助多方力量，推动文艺创作生产。面临人才匮乏、资金不足等诸多的现实问题，娄底深深地体会到推动地方文艺创作生产，既要善于借助外力，更要挖掘内在潜力。一要借助好各级党委政府的影响力；二要借助好现行政策的扶持力；三要借助好艺术工作者对艺术创作孜孜以求的执着力；四要发挥好文艺院团自身的凝聚力。

　　第三，搭建平台，营造良好环境，激发创作动力。在尊重文艺人才、尊重文艺创作规律方面，娄底各级党委政府和职能部门都是主动搭建服务平台，积极营造拴心留人的良好环境。各级政府将各专业院团送戏下乡文艺演出服务纳入了各地方年度财政预算，建立了重大文艺项目专项保障机制，为院团的文艺创作提供了支撑。在文艺院团改制中，涟源市委市政府为保住“湘剧”这个火种不至于熄灭，将其由原来的差额拨款事业单位转为全额拨款事业单位，极大地激发了他们的工作热情和创作动力。

　　湖南省歌舞剧院有限责任公司总经理杨霞

　　讲述民族故事 传承民族精神 贴近时代温度 

　　省歌舞剧院一直以精品立院、精品树人为办院方针。2015年，省歌舞剧院不断深化改革、健全体制，坚持以传统为基石，以创新为理念，紧紧围绕如何出精品、出人才，脚踏实地，认真谋划，扎实推进艺术创作，重点剧、节目创作和宣传推广工作，均取得了可喜的成绩。现以2015年舞剧《桃花源记》和民族管弦音乐会《国韵湘音》两部新创作品的创作和宣传推广为例，和大家做一个交流：

　　第一，民族舞剧《桃花源记》深度开掘舞蹈叙事的表现功能，传递和谐美好的社会理想。舞剧《桃花源记》从创作到上演用了近两年时间，剧组为坚守艺术水准和社会效益，从创作之初，体验生活、请专家讲课，剧本反复研讨，四次推翻重来，排练精打细磨，首演后，还在不断修改提质。同时，剧院提前启动演出宣传与营销，不仅邀请电视、报纸等媒体进行宣传报道，每隔一段时间设置排练对外公开日，更是利用微信、微博公众平台和演职员工的“朋友圈”进行实时更新，扩大影响力。应当说舞剧《桃花源记》做到了社会效益和经济效益的双丰收。

　　第二，民族管弦音乐会《国韵湘音》上演国乐风华湘情湘韵，用心诠释“中国气派，湖南特色”。民族管弦音乐会《国韵湘音》是一场打通古今、熔铸湖湘音乐文化传承与艺术创新的民族音乐盛宴，融合了现场音乐、朗诵、新媒体演示等众多艺术手段，在梳理与发掘、创作与演出湖南民乐名篇佳作，宣传推广湖南地域文化传统、民乐经典及当代优秀民乐作品等方面，从内容和形式上都具有较强的开拓和探索意义。为做好项目推广，剧院从前期策划、亮点宣传、票务推广等多方面下功夫，最终运作情况完全达到预期目的。

　　2016年，省歌舞剧院还将着力推动音乐剧《袁隆平》、民乐音乐会《楚韵》、创编一台具有中国特色、湖南情韵的风情歌舞秀等创作任务。

　　湖南省艺术研究院副院长王林

　　我们的梦，永远在前方 

　　2015年是湖南艺术界盛会之年，2016年是国家艺术基金湖南项目申报力图举翼起飞之年，围绕全省戏剧创作工作，省艺术研究院贯彻、落实习近平总书记在文艺工作座谈会上的重要讲话精神，精心筹划、合聚全力，以开放、合作、服务的胸怀和卓识力促全省艺术创作、评论工作的推进和2016年度国家艺术基金的项目申报，期冀为湖南艺术创作的未来夯实更好的基础。省艺术研究院的主要体会和做法有：

　　第一，找平台，聚合力，抓服务，重落实。从剧本论证和讨论、戏剧评论等方面花大力气、下苦功夫，围绕湖南艺术节这个中心工作，努力寻找艺术创作工作的发展契机，在关键节点上催化、放大事业发展的爆发力。

　　第二，早策划，做预案，忙培训，勤模拟。国家艺术基金项目申报立项已成为艺术创作工作的重要驱动力量, 对艺术创作、生产的孵化器作用越来越明显，国家艺术基金项目资助应该与我省艺术创作资金投入相辅相成、相呼相应，成为艺术创作的飞翔双翼。今年，省文化厅批准在省艺术研究院设立国家艺术基金湖南项目管理办公室后，省艺术研究院迅速全面铺开国家艺术基金湖南项目申报的服务工作，从宣传发动、项目辅导、组织培训、深度动员、传授评答辩经验、技巧和临阵诀窍、探索长沙、邵阳项目试点模式等方面开展工作。今年，国家艺术基金湖南申报381项，位列全国第四；迄今已有105项入选复评，位列全国第五。

　　湖南省花鼓戏保护传承中心主任罗维

　　凝心聚力，共谱省花新篇章 

　　省花鼓戏保护传承中心坚持“出人、出戏、出效益”的原则，坚持不懈地致力于社会主义精神文明的建设，始终高举主旋律大旗，将鲜明的湖南地方文化特色和对现实社会的强烈关注融入艺术创作中，以浓郁火辣的地方特色，通俗明快的喜剧风格，幽默诙谐的艺术魅力，关注当下、致力于精品艺术创作，唱响时代最强音。省花鼓戏保护传承中心的主要体会和做法有：

　　第一，深入生活，大型现代戏《我叫马翠花》坚持“以人民为中心的创作导向”。创编、排演过程中，剧组坚持“深入生活，扎根人民”，不断进行修改、打磨，得到观众一致认可。并且，剧目一方面是喜剧风格定位，一方面是音乐形式的创新（把长沙弹词、长沙山歌融入剧中），既彰显了浓郁的地方艺术特色，又让观众看着亲切、听着舒心。为争取更高荣誉，剧院已启动该剧全面修改工程，从剧本、风格样式、舞美呈现、音乐编排上进行深入加工，力求作品精益求精。

　　第二，创新模式，大型纪录剧《亮相》得到高度认可。纪录剧《亮相》是借用纪录片的模式，以舞台戏剧表演的呈现方式，记录讲述湖南省花鼓戏剧院长达六十年的发展史。该剧不仅充分应用了多媒体设备，重现了省花一大批优秀剧目片段，并配合老艺术家们的亲身讲述和现场表演，让观众对湖南花鼓戏和湖南省花鼓戏剧院的发展历程，有脉络清晰、直观具体的认识。

　　第三，积极开拓市场，与民营企业合作大型讽刺喜剧《连升三级》。为积极探索创作新形式，剧院首次与民营企业南国新社进行合作，移植改编大型京剧《连升三级》，采用由南国新社投入资金，院团投入人员、设备等方面的形式，演出收益院团与该企业进行利润分成。

　　第四，继续“坚持以人民为创作导向，弘扬社会主义主旋律”的原则，引领剧院艺术创作飞速发展。今年，剧院将完成新创三台大戏《湘绣情》、《油菜花开》、《梦随苗鼓舞》(暂命名)，三台小戏《补课》、《男声三重唱》、《冬练三酒》，这些均取材于凡人小事、普通民众的梦想和生活，弘扬社会主义正能量。其中《补课》、《男声三重唱》已入围国家艺术基金资助剧目。

　　湖南省湘剧院院长王阳娟

　　深入生活是艺术精品创作的源泉 

　　近年来，省湘剧院在艺术创作上取得了一些成绩，剧院创作的《李贞回乡》一剧获得湖南艺术节“田汉大奖”、省委宣传部“五个一工程奖”，同时入选国家舞台艺术精品工程重点资助剧目，并荣获中宣部“五个一工程奖”。创作的《谭嗣同》一剧获得“文华优秀剧目奖”，中宣部“五个一工程奖”。创作的《月亮粑粑》一剧，获得国家艺术基金资助、并入选国家舞台艺术精品工程重点扶持剧目和重点创作剧目名录，在第五届湖南艺术节上获“田汉大奖”。省湘剧院的主要体会和做法有：

　　第一，选准题材。地灵人杰、物美风华的湘楚大地，为我们提供了创作的广阔空间和深厚底蕴。创作出符合时代的艺术作品，既是文艺工作者的职责所在，又是精品力作创作的方向。《李贞回乡》、《谭嗣同》、《月亮粑粑》等剧目创作无不立足湖南本土，牢牢地把持住这些作品的思想定位，紧贴时代，唱响主旋律。

　　第二，深入生活。艺术源于生活，这是打造艺术作品的唯一渠道。创作出好的作品，必须要做到深入生活、扎根生活，不仅要“身入”，更要“心入”、“情入”。在一、二度创作中，我们并不满足于剧作家和演职员个人的社会经历和艺术积累，而是扎扎实实地深入到作品的发生地，了解体验风土人情，吸纳各种素材，并参照剧中人物，观察原型的，力求做到一词一句、一举一动皆有出处。

　　第三，精心打造。有一个好的剧本，只是有一个好剧目的前提，而精心打造则是作品成功的关键。《月亮粑粑》一剧策划之初，剧院便提出按国家水准来要求该剧排演的每一个环节。为此，剧院聘请了全国知名的盛和煜老师和张曼君导演分别担当编剧和导演，从而使这个剧目在一、二度的创作上得到了坚实的保证。创作伊始，与盛老师确定主题、进行采风后才开始动笔创作，直到剧本三易其稿，并组织专家讨论，剔除所有可能产生的硬伤，方才确定投排。创排过程中，始终坚持精品意识，无论是导演、音乐、舞美各方面均按此意识进行要求。剧目排出后，剧院班子始终冷静对待如潮好评，仔细收集领导、专家、观众意见，寻找差距，反复修改。自去年五月排出后至艺术节这段时间中，《月亮粑粑》就进行了三次全方位的修改。直到现在，这个剧目仍在修改、加工、打磨中，力争角逐文华大奖和中宣部“五个一”工程奖，为湖南争光。（来源：湖南省文化厅）