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在我心目中，芭蕾舞是世界上最美的藝術表演形式，她體現了身體形態的輕盈和情感表達的戲劇性，像其他的藝術種類一樣，芭蕾源於生活，但高於生活，她充滿了想象力，但又具有古典的規范，演員隻有時刻控制好自己的呼吸和舞蹈，才能給觀眾帶來視覺與精神上的雙重沖擊，帶來最美的藝術享受。芭蕾已經成為了我生活中不可缺少的一部分，我熱愛排練廳的把杆，熱愛我的搭檔和同伴們，熱愛舞台上的一切和舞台本身。腳尖上的芭蕾對舞蹈演員的身體條件要求極為苛刻，大部分演員的舞台壽命都是極為有限的，多則十幾年，少則不到十年。時間和傷痛造成的職業病像兩條無情的鞭子，時刻懸在我的背上，催促我與它們賽跑。每天醒來之後我都會慶幸：我還能跳舞，我還能扼住時間的咽喉。 我於1990年進入北京舞蹈學院芭蕾舞專科，之後便開始了長達７年的專業學習，1996年進入中央芭蕾舞團工作， 1997年獲得第7屆莫斯科國際芭蕾舞比賽成年組女子金獎，實現了中央芭蕾舞團演員在國際大賽中金牌零的突破，在國際芭蕾舞界引起轟動，並有幸得到已故前蘇聯著名芭蕾藝術家烏蘭諾娃的贊嘆，她說“沒有想到中國的芭蕾舞有這樣出色的人才！”。
經過十三年的磨礪，我由一名群舞演員成長為一名首席演員，演出了中央芭蕾舞團自1996年以來上演的所有新創劇目和保留劇目，並在其中擔任主要角色，如中國芭蕾《紅色娘子軍》《大紅燈籠高高挂》《牡丹亭》《梁祝》《黃河》等，西方經典舞劇《天鵝湖》《吉賽爾》《睡美人》《胡桃夾子》《淚泉》《舞姬》第三幕《羅密歐與朱麗葉》《希爾維婭》《仙女》《奧涅金》《卡門》，現代作品《搖滾芭蕾》《練習曲》《五首詩》《小夜曲》《主題與變奏》《誰在乎》《輝煌的快板》《四種氣質》《年輕人與死亡》等。除了多次隨團赴英國、法國、意大利、美國、俄羅斯、澳大利亞、希臘、墨西哥等國家和港、澳、台地區進行訪問演出，我還多次受邀到國外進行客座演出，為國外的芭蕾舞團和觀眾帶去了中國的芭蕾精華。 在我的藝術生涯中，不僅得到了教員、芭蕾大師和劇團同事的悉心教導和幫助，同時也得到了各界領導的關心和支持。我曾榮獲2000-2001年度“中央國家機關優秀青年”稱號，2005年榮獲全國文化系統勞動模范，並獲得國務院政府特殊津貼。2008年，我光榮地加入了中國共產黨。 面對這些榮譽，我深知自己肩上的責任重大，這是黨和國家對我工作的認可，也是黨和國家對我更高的期望。我應該把所有榮譽與比我更優秀、更勤奮的同行和為我們默默奉獻的芭蕾大師們共同分享，與培養我多年的中央芭蕾舞團和北京舞蹈學院共同分享，是他們為我提供了陽光和土壤，為我提供了越來越寬廣的舞台。 在芭蕾舞表演中，不僅要有良好的先天條件，以及對芭蕾舞事業執著追求以至忘我的敬業精神，同時，還要以堅韌不拔、頑強抗爭的意志克服職業傷病和困難也是非常重要的。
眾所周知，芭蕾舞女演員的特點是足尖舞蹈，最具代表性的技巧是單足32個“Fouette”轉。當我剛進團工作時，由於長期訓練的艱苦和疲勞，引發了左腳的嚴重塌陷，原本完好的第三趾骨已起不到支撐作用。隨著每一次從全腳掌推地立起足尖，都不得不去忍受鑽心的疼痛。面對如此嚴重的傷病，國家體育總局的運動醫學權威給出的診斷，幾乎已經給我的舞蹈生涯宣判了死刑：即使是手術，也無法保證病人的左腳能具備跳舞的能力。 面對這樣的結論，我不信天命，堅持每天練習。演員日常借助把杆練功的部分，通常是不穿足尖鞋的，而我則從把杆練習開始就穿上足尖鞋，以使自己左腳面的肌群力量得到加強，使第二、四趾骨在超負荷的練習下逐漸變粗，替代原來第三趾骨的支撐功能。這種病理上的替代延續著我的芭蕾人生，也創下了舞蹈創傷史的一個奇跡。立足尖的過程幾乎是把全部的身體重量集中在一隻腳前部的幾個部位上，即使是再合適的足尖鞋，無論什麼人穿上，都會有一個在疼痛中磨合的過程。我在每次演出前會早早地換上足尖鞋，在後台開始適應。如果說別人的適應是為了盡快地使自己的雙腳能在鞋裡找到感覺，而我需要的則是在劇烈的疼痛中盡快地使自己的雙腳喪失感覺，趨於麻木，以保證下面兩個小時的演出得以順利進行。還記得中芭團慶四十五周年晚會的當天，為了防止傷腳化膿，我的腳上還纏著厚厚的紗布。人們常用“優雅大方、舒展奔放”、“善於刻畫、形象鮮明、層次清晰”這些詞來形容我的舞蹈，但隻有我自己真正知道，這些贊美的背後意味著什麼。 每當談起“藝”與“德”的關系問題時，我常會引用上學時老師的一句話：要想演戲，先學做人。謙虛好學，不擺架子，兢兢業業，不計得失。
舞台的中心令人向往，但在我的眼裡，這個中心隻有在群舞的輔襯下才有意義。芭蕾舞是個始終與職業病與突發傷病相伴隨的行業。盡管我自己也是個時時被傷痛折磨著的演員，但我深知，大幕一開，劇團將以一個整體的形象接受無數觀眾的檢驗。於是，每次當有演員突然因傷缺陣，在劇團最需要用人的時候，我都願意主動請纓，承擔起那些甚至在節目單上連名字都沒有的群舞角色。別人都說我“勇敢”，不怕緊急情況下補台卻掉鏈子，但出於責任心，和對這個劇團、對這份事業無限的愛，我每次都忍不住挺身而出。我的想法很簡單：“我希望劇團能因為多了我這樣一名演員而更有活力。” 去年，我有幸隨團赴世界上最頂尖的劇場——英國皇家歌劇院考文特花園劇場和法國巴黎歌劇院演出我們自己的中國舞劇和西方經典舞劇，當我站在聚光燈下的時候，我感到無比驕傲，耳邊想起了享譽世界的英國舞蹈評論家克萊門特•克裡斯普的話，他說：“我決不掩飾自己對中央芭蕾舞團的敬佩之情，並且深信，雖然時至今日在國際上，古典芭蕾領域已經取得了偉大的建樹，而更偉大的創新和藝術成就將來自於中國。”他的肯定讓我們更加堅定了投身於中國芭蕾舞事業的決心和信心。在已故戴愛蓮先生、一代代芭蕾大師和一代代演員的努力下，現在的我們已經站在了一定的高度，前輩們的奉獻和執著讓我們懂得了“德藝雙馨”所能鑄就的巨大成就。 中華文化源遠流長，在黨和政府推動文化大發展、大繁榮的今天，我們有幸擁有更加廣闊的天地和平台盡情施展才華。新時期給了我們新的機遇和挑戰，我們更應該抓住機遇，隻爭朝夕，工作中以“從嚴、從細、從實”的標准要求自己，不斷練好業務，學習科學文化知識，提高個人綜合素質，努力成長為勇於創新、敢挑重擔的新時代女性。 最後祝各位領導、各位同仁工作順利！祝全體女同胞們節日快樂！謝謝大家！ |